Conformados a su imagen


2Años 50: inicios:La televisión era en blanco y negro y analógica, Había muchas limitaciones técnicas,Por eso la programación era más simple:,eventos en vivo,programas de variedades ,algo de contenido educativo

Años 60 y 70:Llega la televisión en color,Esto hace que los contenidos sean más atractivos visualmente,La programación empieza a diversificarse para atraer a más público.

Años 80 y 90:Se expanden los canales gracias al cable y al satélite,
Ya no hay tan pocos canales como antes,Aparecen más géneros y más variedad,El programador tiene que elegir y organizar mejor los contenidos según los gustos de de la audiencia

Finales de los 90 y principios de los 2000:Empieza la transición a la televisión digital terrestre (TDT).
La programación tiene que adaptarse a nuevas capacidades técnicas. También empiezan a aparecer los servicios de streaming, que traen oportunidades y competencia.

Década de 2010:Explotan las plataformas de streaming.
El papel del programador cambia mucho:comprar derechos de contenido digital,producir contenido original,adaptarse a un modelo de suscripción2

Actualidad:La televisión convive con muchas pantallas y plataformas.

Importan:la alta definición,nuevas tecnologías como realidad virtual y aumentada,el uso de datos y análisis de audiencia,
La programación ya no se piensa “para todo el mundo igual”, sino para públicos más concretos.

La televisión pasó de ser:
poca oferta + emisión tradicional a muchísima oferta + plataformas + personalización + datos


Evolución de la publicidad en televisión:Primera etapa: hasta los años 80-La publicidad era simple, directa y rudimentaria,
Muchos anuncios eran básicos, con poca creatividad y a veces en vivo,Las marcas buscaban llamar la atención con mensajes fáciles.

Desde 1990 hasta hoy:Con Internet y las nuevas tecnologías, la publicidad se vuelve:más interactiva,más personalizada,más segmentada,más basada en datos

Las marcas pueden dirigir sus mensajes a públicos concretos,Las redes sociales amplifican las campañas de televisión.

IA y automatización:Con 5G e inteligencia artificial se pueden:analizar datos en tiempo real,optimizar calidad del contenido,personalizar anuncios

¿Qué es el lenguaje audiovisual:Es el conjunto de códigos que se usan para comunicar con imágenes y sonidos.

Idea clave-El lenguaje audiovisual cuenta cosas en espacio y tiempo-
Eso significa que una historia audiovisual siempre se construye con:lo que vemos,dónde lo vemos,cuánto dura,en qué orden aparece,qué oímos mientras lo vemos

Espacio en narración audivisual:El campo es la parte del espacio que vemos dentro del encuadre o de la pantalla.


Fuera de campo:
Es todo lo que no vemos, pero suponemos que existe:personas,objetos,decorados,acciones-Relación entre campo y fuera de campo- Se complementan:lo que vemos da pistas,lo que no vemos lo completa el espectador con la imaginación-¿Cómo se construye el fuera de campo?:Con recursos como:entradas y salidas de personajes,miradas,movimientos,sonido en off-Importancia del sonido:El sonido es clave para hacer creer que hay espacio fuera de la imagen.
Dentro del campo,Puede haber:voces,diálogos,ambiente,música diegética y extradiegética

Fuera de campo:Aparece el sonido en off, o sea, sonidos cuya fuente no vemos en pantalla.

EL TIEMPO EN LA NARRACIÓN AUDIOVISUAL:El audiovisual no muestra el tiempo como ocurre en la realidad, sino que lo manipula para contar mejor la historia.

1Fragmentación:Es dividir la acción en partes:planos,escenas

Montaje:Es organizar esas partes

Raccord:Es lo que da continuidad para que todo parezca coherente aunque esté grabado por separado

Tipos de montaje y manipulación temporal

Elipsis;Es un salto en el tiempo. Se omite una parte de la historia

¿Para qué sirve?:para no aburrir,para ir más rápido,para crear misterio,para omitir lo irrelevante

Tipos de elipsis

A) Elipsis definida: El espectador entiende qué pasó y cuánto tiempo pasó


B) Elipsis indefinida:


No sabes bien qué ha ocurrido ni cuánto tiempo pasó-Produce más sorpresa o intriga-Ejemplo: personaje feliz → corte → personaje destrozado emocionalmente.

Flashback:Es un retroceso en el tiempo

Tipos;

Flashback externo-

Va a un momento anterior al comienzo de la historia principal.

B) Flashback interno: Va a un momento pasado, pero que sí está dentro del tiempo de la historia

Flashforward:Es un avance hacia el futuro dentro del relato.

Herramientas para alterar la velocidad

A) Ralentización: La acción va más lenta

B) Aceleración: La acción va más rápida

C) Congelación: La imagen se queda fija para destacar algo

¿Qué es encuadrar:Es decidir qué entra en la imagen y qué se queda fuera.

No es solo “grabar”, sino elegir:desde dónde se mira,qué importancia tiene cada cosa,qué efecto quieres provocar

Aspectos que influyen:punto de vista-tipo de plano
Ángulo-si el sujeto está quieto o en movimiento-el aire

¿Qué es el aire:Es el espacio vacío que dejas alrededor del sujeto.

Tipos de aire:

Aire superior:

espacio entre la cabeza y el borde superior,no conviene dejar la cabeza pegada arriba

Aire lateral y dirección:


espacio en la dirección hacia la que el personaje mira o se mueve,sirve para que la imagen “respire” y no quede forzada


SECUENCIA, ESCENA, TOMA Y PLANO

Secuencia:Unidad narrativa completa donde se plantea, desarrolla y concluye una situación dramática.

Escena:Parte de la narración que ocurre en un solo escenario, pero no siempre tiene sentido dramático completo por sí sola.

Toma:Es lo grabado desde que se empieza a grabar hasta que se corta.

Plano:Es la unidad fílmica básica más importante.
Incluye encuadre, duración, composición, etc.

TIPOS DE PLANO:1. Según el tamaño:Plano General (PG):Muestra el espacio completo o gran parte,Sitúa al espectador,Es descriptivo

Plano Americano (PA):También llamado de tres cuartos,Corta aproximadamente por las rodillas,Relaciona al personaje con la acción

Plano Medio (PM):Da más importancia al personaje,Permite ver mejor expresión y acción

Primer Plano (PP):Se centra en el rostro o muy cerca del sujeto,Enfatiza emociones y dramatismo

Según la angulación de la cámara:Picado:La cámara mira desde arriba,Hace que el personaje parezca más débil, inferior o pequeño

Contrapicado:La cámara mira desde abajo,Hace que el personaje parezca más grande, fuerte o poderoso-Cenital:Vista totalmente vertical desde arriba-Nadir:Vista totalmente vertical desde abajo


Según el movimiento:Panorámica


La cámara gira sobre su eje/.

Travelling

La cámara se desplaza-

Zoom

Se acerca o aleja la imagen sin mover la cámara-

Grúa

Movimiento complejo, mezcla varios-

Según la duración-Plano secuencia

Plano largo sin cortes.-

La cámaraÓptica

Lente.-

Cuerpo

Capta imagen y sonido.-

Visor

Ayuda a controlar imagen.

Enfoque


Imagen nítida.

Iris/diafragma


Regula la luz.

f pequeño = más luz.

f grande = menos luz.

Profundidad de campo

Zona enfocada.

Más zoom = menos profundidad.

Más apertura = menos profundidad.

Más cerca = menos profundidad.

Cuerpo de cámara

Luz entra por lente.

Sensor la convierte en señal.

Píxeles forman la imagen.

Audio en cámara

Micros: mano, cañón, corbata, ambiente.

Importa: conexión, canales, nivel de audio.


Controles:Zebra


Exceso/falta de luz.-

Tally

Indica grabación._Balance de blancos:
Corrige color.-

Sonido:

Onda sonora.-
Frecuencia = tono-
Amplitud = intensidad-
Medidas:Hz = frecuencia-
dB = intensidad-

Cualidades del sonido:Intensidad

Fuerte/débil-

Tono

Agudo/medio/grave-

Timbre

Diferencia sonidos.

Micrófonos:Mano


Entrevistas-

Lavalier/corbata

En la ropa-

Cañón

Muy direccional-

Contacto

Pegado a la fuente-

Inalámbrico

Sin cable-

Estudio

Grabaciones.

Direccionalidad:Omni


Capta todo-

Bi

Delante y detrás-

Uní

Delante-

Cardioide

Frontal-

Supercardioide

Más preciso-

Hipercardioide

Muy preciso-

Parabólico

Larga distancia-

Mezclador-

Amplifica,ajusta volumen,Monitoriza,Mezcla señales,Saca señal final.

Señales:Micrófono


Débil-

Línea

Amplificada-

Mono / estéreo:Mono

Un canal-

Estéreo

Dos canales-

Postproducción de sonido:

Grabación,Edición,Sonorización,Mezcla,Masterización.


Edición de vídeo y audio:Montaje


Organizar planos en orden y duración,Sirve para construir el filme,No es arbitrario:
Todo tiene intención,Funciones del montaje:
Ordenar planos.Fijar su duración-

Editor o montador:

Trabaja con imagen y sonido,Necesita creatividad, ritmo, orden, composición y buen oído.

Ritmo:


Es la velocidad emocional de la historia,Depende de cómo se ordenan y duran los planos-Un buen ritmo se logra con:guion,dicción,música,realización

Tipos de montaje:Continuo


Sigue orden cronológico y mantiene raccord-

Discontinuo

Hay saltos de tiempo o espacio; usa elipsis-

Paralelo

Muestra dos acciones a la vez-

Rítmico

La música manda el montaje-Intemporal:
Usa imágenes fijas, lentas o rápidas-

Invertido

No sigue orden cronológico-

Ideológico

Usa símbolos y metáforas-

Raccord:

Da continuidad entre plano-Hace que todo parezca unido y coherente-Tipos:de luz,de objetos,de sonido,de posición,de mirada,de dirección-

Edición de sonido:

Convierte sonidos en bruto en sonido definitivo-Sirve para:quitar silencios,quitar toses y ruidos,ajustar niveles,combinar archivos

Forma de onda:Horizontal


Tiempo-

Vertical

Amplitud / intensidad.

Composición sonora de la escena:Dentro del cuadro


Diálogos-

Fuera del cuadro

Ambiente-También puede haber:sonido en off-voces interiores


Funciones de los efectos de sonido:


reforzar acción,dar ritmo,funcionar como metáfora

Planos sonoros:


Se crean mezclando varias pistas,Lo importante suena más alto,Lo secundario queda al fondo.

Transiciones de sonido:Corte


Entrada o salida brusca,Encadenado:
Uníón continua sin solaparse,Fundido de entrada:
Aparece poco a poco,Fundido de salida:
Desaparece poco a poco,Crossfade:
Un sonido baja mientras otro sube

Ruidos indeseables:Continuos


Se reducen-

Transitorios

Se eliminan

Música en el montaje:Incidental


Solo la oye el espectador.

Incidental como contrapunto


No pega con la imagen a propósito.

Diegética


Pertenece a la historia; la oyen los personajes.

Señal de vídeo y audio:


El ordenador trabaja en digital-Usa bits y entiende 0 y 1

Digitalizar

Convertir imagen, voz o vídeo en datos.

Píxel:


Unidad mínima de imagen digital-Cada píxel representa un color.

Resolución:


Cantidad de píxeles de una imagen-Se expresa ancho × alto.

Tipos de resolución:720p


1280 × 720-

1080p / Full HD

1920 × 1080-

4K UHD

3840 × 2160-

8K UHD

7680 × 4320

Relación de aspecto:


Proporción ancho:alto.La más usada:

Formatos de imagen:Letterbox


Bandas negras arriba y abajo-

Anamórfico

Estrecha la imagen horizontalmente-

Pillarbox

Bandas negras a los lados.

Sensores de vídeo:CCD


Capta la luz y la convierte en señal-

CMOS

Capta y además procesa la señal en el sensor.


Señal de vídeo

Luminancia


Cantidad de luz.

Crominancia


Información del color.

Teoría del color

Síntesis sustractiva


colores pigmento

primarios: cian, magenta, amarillo

mezcla = negro

Síntesis aditiva


colores luz

primarios: rojo, verde, azul

mezcla = blanco

Códec

Comprime y descomprime vídeo.

Reduce tamaño sin perder mucha calidad.

Tipos:

DivX

XviD

H.264

H.265

Contenedores

Guardan vídeo, audio y otros datos en un solo archivo.

Ejemplos:

AVI

MKV

MP4

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