El Teatro Español de Posguerra: Contexto y Tendencias
Al final de la Guerra Civil, varios autores teatrales se van al exilio: Alejandro Casona, Max Aub… Los grandes renovadores de la escena española, Valle-Inclán y García Lorca, mueren en 1936.
En los años 30 se escribe un teatro de circunstancias, propagandístico, de contenido social y político. Perdura el teatro del bando franquista, representado por autores como José M.ª Pemán y Eduardo Marquina.
Teatro Burgués, Continuista y Convencional
Este tipo de teatro se caracteriza por ser un teatro de evasión, con comedias de entretenimiento que incorporan elementos de la alta comedia, la comedia costumbrista y el sainete. También incluye dramas ideológicos que plantean problemas de tipo moral y social, siempre desde un punto de vista católico y conservador.
Entre sus seguidores destacan José M.ª Pemán y Joaquín Calvo Sotelo, herederos de la tradición de Benavente.
Teatro de Humor Renovado
Con claras influencias vanguardistas, este teatro se basa en un humor que explora lo inverosímil y lo absurdo.
- Jardiel Poncela:
- Caricaturiza la realidad basándose en lo inverosímil y lo fantástico.
- Su humor posee una profunda raíz intelectual y es abstracto.
- Obra destacada: Los habitantes de la casa deshabitada.
- Miguel Mihura:
- Su teatro es un antecedente del teatro del absurdo.
- Se caracteriza por lo inverosímil y un espíritu inconformista con los valores establecidos.
- Realiza una crítica de las convenciones burguesas.
- Obra destacada: A media luz los tres.
Teatro del Exilio
Los autores exiliados representan múltiples tendencias, pero comparten un tema común: España y la nostalgia por la distancia.
- Alejandro Casona:
- Cultiva un teatro poético.
- Obra destacada: Los árboles mueren de pie.
- Al regresar a España en los años 60, logró el reconocimiento del público.
- Max Aub:
- Su obra es un teatro testimonial.
- Obras destacadas: San Juan y El cerco.
- Realiza una crítica del destino del hombre de la época.
- Rafael Alberti:
- Obra destacada: Noche de guerra en el museo del Prado.
- Su teatro es político, simbolista y con tintes esperpénticos.
Teatro Social
Este movimiento surge como resultado de la evolución de un teatro grave de tono existencial. Su aparición se marca con el estreno de Historia de una escalera de Buero Vallejo y Escuadra hacia la muerte de Alfonso Sastre. Fue la tendencia dominante en los años cincuenta, abordando los problemas de la sociedad española de la época y abandonando el tono escapista del teatro anterior.
Antonio Buero Vallejo
- Etapa existencial:
- Obra: Historia de una escalera.
- Teatro simbolista:
- Obras: En la ardiente oscuridad, El concierto de San Ovidio.
- La ceguera es un elemento simbólico recurrente.
- Etapa social:
- Obra: El tragaluz.
- El ser humano es visto como parte de la sociedad, con elementos de la tragedia clásica como recurso.
- Dramas históricos:
- Obras: Un soñador para un pueblo (sobre Esquilache), Las meninas (1960).
- La historia se presenta como una lección para el presente.
- Etapa de renovación formal:
- Obra: La fundación.
- Lo social pierde cierta importancia en favor de un teatro más renovador en su forma.
Alfonso Sastre
- Cultiva dramas revolucionarios.
- Obras destacadas: Escuadra hacia la muerte, La mordaza.
- Es también un teórico de su propio teatro.
- Se caracteriza por una marcada actitud de denuncia y una fuerte voluntad de renovación.
- Fue muy poco representado.
- Relacionado con:
- TAS (Teatro de Agitación Social): Representa obras de Brecht, Ionesco y Beckett.
- GTR (Grupo de Teatro Realista): Activo en los años 60.
- Obra con tono grotesco y satírico contra la dictadura: Guillermo Tell tiene los ojos tristes (el sacrificio de un hombre para salvar la sociedad).
- Obra del «teatro penúltimo»: La taberna fantástica.
Teatro de los Años 60
Este periodo se caracteriza por una visión crítica de la realidad, reflejada en temas de crítica social y de denuncia. Los protagonistas suelen ser víctimas de otros, quienes a su vez son víctimas del sistema.
La estética se aleja del realismo, tendiendo hacia el símbolo, la alegoría y el expresionismo. Se emplea un lenguaje violento, desgarrado y popular.
Autores destacados:
- Lauro Olmo: La camisa.
- J. Martín Recuerda: Las salvajes en el puente San Gil.
Poesía Experimental: Los Novísimos
El nombre de este grupo proviene de la antología Nueve novísimos poetas españoles (1970), compilada por José M.ª Castellet. También son conocidos como la Generación del 68 o los Venecianos. Nacidos tras la Guerra Civil, representan un grupo de ruptura vanguardista con la poesía social y un rechazo a la tradición inmediata.
Sus características principales incluyen:
- Experimentalismo formal del lenguaje y un cuidado extremo por la forma.
- Proponen la libertad creativa absoluta: escritura automática, huida de la lógica del discurso, metapoesía.
- Abandonan la idea de la poesía como herramienta de cambio social.
- Consideran que el arte es autónomo; la poesía es un símbolo, no un transmisor de ideas.
- Son críticos con la sociedad de consumo, pero se mantienen apartados de la crítica política directa.
- Rechazan la tradición popular y alaban a autores extranjeros como T. S. Eliot, Rimbaud, Octavio Paz o Neruda.
- Están influidos por los medios de comunicación de masas y los mitos creados por ellos (actores, actrices, cantantes…). Admiración por la cultura pop.
- Abordan temas como la Guerra de Vietnam, conflictos raciales y otros problemas de ámbito internacional. En general, la muerte, la decadencia y el paso del tiempo.