Al comenzar el siglo XIX se produjo la revolución industrial, que transformo profundamente la sociedad e inicio un nuevo periodo denominado Romanticismo
en el Siglo XIX Surgido una nueva corriente filosófica. El idealismo, que consideraba que lo espiritual ,lo material, es lo principal frente a lo material. Que tiene un carácter secundario. Al igual que otras artes. Como la literatura o la pintura. La música ROMántica tiraba de expresar las emociones y los sentimientos más íntimos del ser humano. Los compositores se sentían libre para componer según sus necesidades expresivas. A los intérpretes. Se les llegó a considerar ídolo por el gran Virtuosismo de sus interpretaciones. Se consideraron las formas musicales del período anterior. Aunque cada vez importaba menos la forma y la exprevisibilidad de la obra. La música instrumental se consideraba como el mejor vehículo para expresar los sentimientos. Las pequeñas piezas para piano y los poemas sinfónicos mostraban las emociones más íntimas. Sin embargo, las sinfonías exteriorizaban los sentimientos más exaltados. La ópera era el espectáculo favorito de la burguésía, que se conformaba un público cada vez más extendido y, por lo tanto, más exigente.
-El Romanticismo:
El Romanticismo es un movimiento cultural que surge en Alemania a finales del Siglo XVIII
Extendíéndose por toda Europa a principios del Siglo XIX Y más tarde por América.
El artista ROMántico es subjetivo, emocional e individualista. Es un artista libre que crea por decisión propia y que como Creador asume una responsabilidad ante la sociedad.
-Las grandes formas musicales:
La música experimenta un gran cambio de la mano de Beethoven. Este compositor contribuye a enriquecer el vocabulario musical y al florecimiento instrumental. Así se da paso al virtuosismo.
Esta tendencia aparece como consecuencia de la exigencia del público que pretendía que estuviese justificado el dinero que había pagado. Entre las grandes formas musicales destacan. Óperas, sonatas, sinfonías, conciertos y poemas sinfónicos.
-La opera
La mayor parte de las óperas más famosas, con la excepción de las de Mozart, se escribieron en la época ROMántica, se caracterizaron por sus temas heroicos, sus vestuario y escenario magnífico. Hasta el año 1850 se escribieron en italiano a partir de esta fecha empezaron a escribirse en otros idiomas.
– Las pequeñas formas musicales:
Las pequeñas formas musicales sirvieron para que el compositor se expresara con mayor comodidad y libertad, aunque la mayoría de ellas fueron de carácter instrumental. También existieron otras de carácter vocal-Instrumental como el lied.
-La música del salón: Con el afán de entretener aparece en forma de carácter danzante. En los salones de la burguésía es posible que con este tipo de música naciera lo que hoy en día llamamos música ligera. Podemos citar el vals,El galop, La polca, el rigodón, la mazurca, etc. Y más tarde, el cancán. Todas ellas se crearon para ser bailadas.
El piano: Instrumento ROMántico.
La orquesta acusó una notable ampliación en su plantilla de instrumentos.; No obstante, el instrumento preferido fue el piano.
El verdadero nombre del piano es pianoforte. Lo inventó en Italia Bartolomeo Cristofori En 1717, a partir del Clavicordio.
El Romanticismo en España:
España no conocíó un Romanticismo musical propiamente dicho. La música de nuestro país, en especial la ópera, estaba en manos de compositores italianos.
Algunos compositores de nuestro país compusieron ópera sobre libretos italianos, aunque no faltaron creadores españoles de la ópera y zarzuelas. Que en algunos casos tuvieron éxito internacional como Emilio Arrieta y Francisco Barbieri.
Así renacíó el género musical español por excelencia: La Zarzuela.
Entre los compositores de la Zarzuela más destacados encontramos a Amadeo Vives, Ruperto Chapí, Tomás Bretón, Pablo Sorozábal, Manuel Fernández Caballero, Pablo Luna, Gerónimo Giménez Y Federico Moreno Torroba.
El impresionismo es un movimiento pictórico que se desarrolla especialmente en Francia desde finales del Siglo XIX Hasta comienzos del Siglo XX. Las principales carácterísticas musicales de este movimiento son:
– Libertad formal, La importancia de que se da a las sensaciones Y el timbre de los instrumentos
El impresionismo en España:
París fue el lugar de formación y desarrollo profesional de algunos de nuestros compositores. El trato y la amistad con los músicos franceses impresionistas como el Debussy o Ravel, convirtieron a Manuel de Falla en compositor con influencia impresionista.