El Fuera de Campo
El **fuera de campo** permite jugar con la **interpretación**; elementos, aun no estando presentes, construyen sentido. El fuera de campo puede ser el sonido, objetos o sombras.
Unidades Narrativas y Estructura del Relato
Definiciones Clave
- **Plano**: Unidad expresiva mínima, movimiento externo e interno.
- **Escena**: Unidad de tiempo/espacio.
- **Secuencia**: Unidad narrativa y temática, constituye un episodio completo con sentido propio, con un **arco dramático**.
Estructura Clásica del Relato
- **Introducción** (planteamiento)
- **Conflicto** (problema o quiebre)
- **Desarrollo** (acciones, intentos)
- **Clímax** (punto máximo de tensión)
- **Resolución** (solución o desenlace)
Storyboard o Foto Storyboard
- Es un conjunto de **ilustraciones** o **fotografías** que representan de manera secuencial cada **emplazamiento de cámara**.
- Sirve para **previsualizar** el valor de plano, angulación y altura de cámara, dirección de mirada y ubicación de los personajes.
- Forma parte del **guion técnico**.
Ejemplos de Aplicación en el Cine
1. Shaking Tokyo
- **Plano**: El protagonista en su habitación rodeado de cajas de pizza.
- **Tipo de plano**: Plano general.
- **Angulación**: Normal.
- **Composición**: Simétrica, con repetición de objetos.
- **Fuera de campo**: El mundo exterior se percibe a través de sonidos y breves apariciones de otros personajes.
La composición se caracteriza por una **simetría** que refleja el **orden y aislamiento** del protagonista. Los patrones repetitivos de los objetos y los encuadres frontales refuerzan su rutina encerrada. Aunque predomina la simetría, también se aplica la **regla de los tercios**.
2. Naissance des pieuvres
- **Plano**: Chicas en la piscina desde arriba.
- **Tipo de plano**: Plano general.
- **Angulación**: Cenital.
- **Composición**: Simetría y organización visual, nadadoras distribuidas simétricamente en el espacio.
- **Horizonte**: No hay.
- **Fuera de campo**: Tensiones emocionales más allá del cuadro (deseo, miradas no correspondidas).
3. La Ciénaga
- **Escena**: Niño caminando por el barro tras las vacas.
- **Tipo de plano**: Plano americano.
- **Angulación**: Ligeramente baja.
4. Estiu 1993 (Carla Simón, 2017)
- **Plano**: Frida mirando a escondidas a los adultos.
- **Tipo de plano**: Plano americano.
- **Angulación**: Baja (visión desde su altura).
5. Tiempo de Valientes (Damián Szifron, 2005)
- **Plano**: Encuentro entre el psicólogo y el policía.
- **Tipo de plano**: Plano medio, plano-contraplano.
6. Los Puentes de Madison
- **Escena**: Mano de Francesca sobre la manija de la puerta, dudando si salir bajo la lluvia.
- **Tipo de plano**: Plano detalle.
- **Angulación**: Levemente picada.
7. Infancia Clandestina
- **Escena**: Vista desde arriba de Juan acostado en su cama, solo, luego de escuchar una conversación entre adultos sobre los peligros que corren.
- **Tipo de plano**: Plano general desde angulación picada.
- **Angulación**: Cenital.
Plantas de Rodaje
**Plantas**: Diagramas del espacio donde se ubican cámaras, actores y movimientos. Son esenciales para entender la **disposición espacial** y el **seguimiento de la acción**.
Principales Tipos de Movimientos de Cámara
- **Traveling**: Desplazamiento físico de la cámara sobre rieles o plataformas móviles.
- **Traveling in/out**: Movimiento hacia adelante o hacia atrás.
- **Traveling lateral**: Desplazamiento paralelo a la acción.
- **Traveling de seguimiento**: La cámara sigue a un personaje o elemento en movimiento.
- **Traveling circular**: La cámara se mueve alrededor del sujeto, creando un efecto envolvente.
- **Paneo**: Giro horizontal de la cámara desde un punto fijo, sin movimiento físico.
- **Tilt**: Giro vertical (arriba/abajo) desde un punto fijo.
- **Movimientos combinados**: Movimientos circulares, horizontales y verticales combinados según la necesidad narrativa.
- **Zoom in/out**: Cambio de la distancia focal del lente para acercar o alejar la imagen, sin mover la cámara.
- **Cámara en mano**: Grabación con cámara sostenida manualmente, que aporta **dinamismo** y sensación de **realismo o tensión**.
Elementos de Composición
Reglas de Composición
- **Regla de los tercios**: Divide el cuadro en tres partes horizontales y verticales. Colocar elementos importantes en las intersecciones proporciona **equilibrio visual**.
- **Regla áurea**: Proporción armónica basada en la espiral de Fibonacci. Suele generar una composición más **natural y fluida**.
Punto de Vista
- **Punto de vista**: Ángulo y posición desde donde se coloca la cámara para mostrar al sujeto o la acción. Afecta el **significado emocional y simbólico** de la imagen.
Puesta en Escena y Percepción Espacial
La **puesta en escena** involucra la **composición visual** dentro del cuadro y la organización del espacio para que el espectador entienda la narrativa.
El manejo de los **ejes de acción** es crucial: estos ejes son líneas imaginarias que marcan la dirección de los movimientos o acciones dentro de la escena, y mantienen la **continuidad espacial**. Los **ejes de mirada** refieren a la dirección en que miran los personajes para mantener coherencia y sentido en la interacción visual. El **salto de eje** es un recurso que, si se usa sin cuidado, rompe la continuidad espacial y puede causar confusión.
El Tiempo en el Cine
El tiempo en el cine no es real ni continuo necesariamente: es moldeado por el **guion**, la **puesta en escena** y el **montaje**. Puede condensarse, expandirse o fragmentarse.
- **Tiempo cronológico o lineal**: Sigue el orden real de los eventos.
- **Tiempo psicológico o subjetivo**: Expresa cómo los personajes o el espectador perciben el tiempo.
- **Manipulaciones temporales**: Incluyen la **elipsis**, los **flashbacks**, los **flashforwards**, la **ralentización** o la **aceleración**.