-Picasso
Su lienzo era su diario. Su apetito por las mujeres y por las Pinturas era insaciable. Residíó en Francia casi toda su vida, pero eso no le Impidió estar cerca de España. El padre de Picasso era un refinado andaluz de Clase media. Picasso se crio en una casa llena de mujeres, se convirtió en el Centro de atención familiar desplazando incluso a su padre. Tenía una gran Pasión por las corridas de toros. Solamente tenía 8 años cuando empezó a Recrear escenas de muerte en el ruedo. Se le inculco desde niño el valor de la Tauromaquia. Era un niño obsesionado, solo quería dibujar, se fijaba en cosas Que solo él veía. Fue su padre quien le enseño a dibujar y Picasso estaría Eternamente agradecido. A los 13 años Pablo empezó a pintar al óleo, retratando A su madre, sus tías, incluso a su padre. Sus retratos son muy psicológicos Desde los primeros momentos en los que pinta. El erotismo también es un tema Que ha ido de la mano en la obra de Picasso. En 1895 el padre de Picasso obtuvo Un trabajo en Barcelona y se trasladaron allí. Para Picasso, Barcelona fue una Revolución, el clima de Barcelona fue un trampolín para la actitud de Picasso. Los primeros dibujos que llevo Picasso a la escuela de arte de Barcelona lo Llevaron a cursos superiores. Las escenas carnales en el barrio chino inspiraban A Picasso y tendrían una influencia de por vida en su pintura. Viendo el gran Talento que tenía Picasso, su padre le llevo con 16 años a la escuela de arte De Madrid, sin embargo, Madrid carecía del rigor y la modernidad de Barcelona. Pablo no se identificada con la pintura académica y decidíó abandonar la Escuela. Con 17 años regreso a Barcelona. A comienzos de 1900, con 18 años, Monto su primera exposición formal, acudieron muchos críticos, pese a que Algunos fueron muy duros con el, otros apreciaban un gran estilo en Picasso. Posteriormente, se mudaría a París junto a un amigo suyo. Fue en Octubre, poco Antes de cumplir los 19 cuando contemplo por primera vez la luz de París. Picasso conocíó a un grupo de coquetas modelos que hablaban algo de castellano Y se retrató junto a varias de ellas. Tuvo ocasión de contemplar por primera Vez los tonos de los impresionistas, Monet, Renoir… En Febrero de 1901, Picasso, encontrándose en Madrid, recibíó una terrible noticia, un amigo suyo Se había suicidado en París, sin embargo, no todo eran malas noticias ya que le Ofrecieron exponer en una obra privada en París. La exposición fue todo un éxito y se vendieron una gran cantidad de pinturas, llegando a ser muy conocido Con apenas 20 años. Pasados unos 3 meses realiza tres obras de la cabeza de Casagemas con el disparo en la cabeza, esta etapa se considera como la época Azul de Picasso. Estos temas no tuvieron mucho éxito. Debido a problemas Económicos, Picasso volvíó a España, aunque posteriormente volvería a París. A Comienzos del S.XX, París era la capital del arte mundial. En 1904 Picasso Volvíó a Francia para no marcharse más, hablaba bastante mal el francés y no le Gustaba que se burlaran de él. Conocíó a una modelo y artista francesa, Fernande Olivier, a la que invito a su estudio para retratarla y poco tiempo Más tarde se convirtió en su pareja, sin embargo, la mentalidad clasista y Machista de Picasso supuso un gran problema en la relación. En resumen, Es Incapaz de ser fiel a una mujer ni a un estilo. Es muy precoz en todo. El se Autoexilia a Francia pero nunca llega a sentirse 100% francés pero tampoco Llega a ser 100% español. El es español y francés según sus intereses. Sus primeras obras las firma como P. R. S o Pablo Ruiz Picasso.
*Autorretratos: –
Picasso autorretrato 1896. Podría ser
Perfectamente un retrato de Sorolla, a diferencia que Picasso lo pinta con 15
Años. Es una obra conforme a lo mas modernos del momento, impresionismo.
Picasso autorretrato en París 1901.
Lo vemos ya como un profesional. Un Picasso a un joven. Observamos una gran
Evolución, se acerca al postimpresionismo o incluso al fovismo.
Picasso
Autorretrato con gripe 1901. Hablamos ya de la etapa azul, la etapa más triste.
Le vemos con una bufanda y media melena. En la cultura anglosajona el azul se
Considera un color triste.
Autorretrato con paleta
1906. Otro estilo, más ligado al postimpresionismo. Picasso se suma siempre a
Toda tendencia, menos las que el considera rancia.
Autorretrato 1906. En este año abre un periodo africanista o
Precubista, representándose casi como un aborigen.
Autorretrato 1972. Su último retrato, rasgos físicos propios como
Los ojos grandes, gran nariz. Es un retrato que muestra la decadencia, una mezcla
Entre simio y humano.
La gran cualidad de Picasso es su evolución. La misma persona Es capaz de pintar el retrato de 1901 y el de 1972. Al único cambio que Picasso No puede adaptarse es el predominio del mundo anglosajón frente al mundo Francés. Nunca viaja a EEUU, aunque algunas de sus obras son compradas allí.
*Pintura de juventud. –
El viejo pescador 1895 Es una obra de
Gran calidad pintada por un muchacho de 14 años. Capta no solo su físico,
También es un retrato psicológico, muestra un pescador ensimismado, cansado.
Retrato de la tía pepa 1896. Mujer
Mayor con su traje largo y negro típico de la época.
Paisaje de montaña 1896. Cualquier gran paisajista de la época
Hacia esto. Picasso lo hace con apenas 15 años.
Hombre
Apoyado en la catedral de Barcelona 1896. Señor mayor, probablemente un
Mendigo. Controla la técnica más actual del momento.
Ciencia y caridad 1897 Alegoría. La ciencia esta representada por
Un médico y la caridad por una monja. Es una mujer de clase media, con una cama
Donde dormir y un médico asistíéndola.
Muchacha descalza 1895 Muy mal
Conservada. Pintada con 14 años. Representa a una niña sencilla, humilde.
Retrato de la madre del artista 1896.
Es un retrato realista, no idealiza a la madre. Un retrato cercano.
Retrato del padre del artista 1986.
No están cercano como el de la madre, se le ve afectado posiblemente por el
Alcoholismo y demacrado. No vemos una
Identificación con su padre.
El
Picador 1890 Desde pequeño le gustan los toros y así lo demuestra en sus
Pinturas.
La espera (Margot) 1901
Chica francesa del Moulin Rouge. Técnica impresionista.
*Etapa azul (1901-1904). –
La habitación azul 1901. Pinta la vida bohemia. Vive con una
Chica. El fantasma de su amigo le persigue, incluso llegó a pintarle en este
Cuadro, pero más tarde le borró.
Niño con paloma 1901. La paloma es
Usada mucho por Picasso como símbolo del bien, de la paz.
Le Gourment 1901. Redescubre a Van Gogh con este tipo de
Pintura
. –
Retrato de Ángel Fernández de Soto
1903 Picasso retrata a muchos de sus amigos
. –
Pobres a
Orillas del mar 1903 Físicamente y el tema es igual que la época rosa, solo
Cambia el tono. La soledad, la denuncia social. El mar es falso, se lo ha
Inventado él para utilizar el tono azul.
La vida
1903. Pobreza absoluta, desnudez. Una
Mujer abandonada con su hijo. Su marido le engaña con otra.
Retrato de Suzanne Bloch 1904. Mujer con tonos azules, es un
Trabajo figurativo ya que representa las formas del rostro de la mujer.
La Celestina (la mujer tuerta) 1904 Picasso pinta uno de los
Temas más frecuentes en el arte español. Es un personaje muy español, muy
Dramático con su traje negro. Retrata la España negra a su manera.
Guitarrista 1905 Cuadro muy famoso en
Norteamérica.
*Etapa Rosa (1904-1906)
Conoce a muchos artistas
De ideología diferentes, comparten muchas fiestas y comidas. Uno de ellos es
Apoliniere a quién conoce en el Circo Medrano. El circo va a ser la fuente de
Muchos de sus cuadros de esta etapa. Muchos de los personajes de estos cuadros
Son reales.-Familia de acróbatas
Con mono 1905. Parece un mono que forma parte de la familia.-Acróbata con balón 1906 Vuelve a
Mostrar lo bueno que es en el arte figurativo. Utiliza colores ocres, cremas.
Sigue siempre la misma temática, artistas de circo.
Muchacho con caballo 1905⁄06. Demuestra que muy capaz de pintar
Tanto la anatomía humana como la animal.-Garçon de la pipe 1905.
Utiliza la metapintura, un paisaje falso. Coloca detrás del personaje una
Colcha o sabana con dibujos. -Acróbata y joven arlequín 1905. No le importa el
Paisaje, le importa los personajes. Aunque el tono cambia, el contenido es el
Mismo.
Arlequín sentado con niño
1905 Los personajes se repiten.
Retrato
Gertrude Stein 1905
. –
Retrato de Benedatta Bianco 1906. La alta burguésía catalana le pide que le retraten. Es Una señora italiana pero representada como una española más, con mantilla.
*Etapa africanista: Hacia el Cubismo 1907-1909
Cuando era niño ya sabía pintar como un adulto por tanto
Dedicó su etapa adulta a intentar pintar como un niño. Descubre que muchas
Zonas del mundo siguen viviendo como en la prehistoria por lo que se interesa
Por el paleolítico y las antiguas culturas. En esta época se descubren por
Ejemplo las cuevas de Altamira y la Dama de Elche.
Dos desnudos 1906 No es un cambio radical. Las manos por ejemplo
Siguen siendo muy figurativas. Evoluciona.
La dríada 1908. Mujer muy musculada. -Las señoritas de Avignon 1907. Pinta
La Celestina, los prostíbulos de la época pero a su manera. Ni a la crítica ni
A sus amigos les gusta la aparición de rostros femeninos con máscaras. Hay
Muchos estudios y bocetos para esta obra. Utiliza la fruta como símbolo de
“morder la manzana”
*Cubismo 1909-1919
No es
Una creación suya, lo desarrolla con otros artistas.Cuando está
De vavaciones en Tarragona empieza a pintar paisaje precubistas.
Horta de Ebro 1909. Pinta paisajes geométricos, líneas
Rectas, cúbicos, rectángulos. La realidad es que las ciudades son así
. –
Fábrica de ladrillos en Tolosa. Es fácil identificar,
Casas, chimeneas, palmeras. Esta pintura evoluciona hasta volverse muy difícil
De identificar.
Ma Jolie 1912 Retrata a una de sus
Amantes pero no se puede identidicar su rostro ni cuerpo. Realiza el retrato y
Más tarde descompone la obra en cuadritos.
*Revisitando los Clásicos
La II G.M
Termina en 1945, el mundo empieza a dividirse en dos grandes bloques
Gigantes. Picasso se posiciona en el
Bando comunista. Entre las principales obras cabe destacar:
Masacre en Corea (1951): Picasso toma parte por el lado
Comunista. Por las victimas coreanas en contra de la invasión norteamericana.
Este cuadro recuerda al propio Guernica, tiene en común el blanco y negro, la
Trama. El Guernica es un bombardeo, en este caso es un fusilamiento. También
Recuerdo a los fusilamientos del 3 de Mayo de Goya. Es una obra nueva pero para
Muchos críticos es una mezcla de otras obras.
Paisaje mediterráneo (1952): Esto es lo que pinta el Picasso
Anciano, su obsesión de toda la vida era pintar como un niño cuando fuera anciano,
Ya que cuando era un niño pintaba como un adulto.
Las Meninas (1957): Obra pintada en blanco y negro. Nos
Encontramos con una reinterpretación de Las Meninas de Velázquez, es bastante
Fiel a la obra de Velázquez. Picasso realiza otra interpretación el mismo año,
Pero es mucho más colorida.
Mujeres
De Algiers(1955): Es una imitación del cuadro de Eugene Delacroix.