Letra de música gregoriana


Grecia:


-Música:

ocupa lugar importante en la sociedad Griega porque se le otorga origen divino.

-Funciones de la música:

para: himnos divinos,ofrendas,fiestas privadas,fiestas públicas,combates,marchas,remar,duelos y trabajos pesados.

-Finalidades de la música:


1)Fin terapéutico: modifica el estado de ánimo y la salud del oyente.Origen de la musicoterapia (la música se emplea para aumentar la calidad de vida,salud físicas,mental y emocional de los pacientes.)
2)Fin educativo. Platón considera la música y la gimnasia la base de la educación del alma. La música engloba sonido, canciones y danzas.

-Características:


1)vocal y monódica.
2)Los poemas se cantaban y se acompañaban de instrumentos musicales.
3) Lenguaje musical propio:
a) Sistema de notación para escribir melodías:utilizan un sistema alfabético mediante letras indican la altura de cada sonido (A=LA, B=SI…).
b) Ritmo sencillo, alternando valores largos y breves en función de las silbas del texto al que acompañan. Utilizan formulas rítmicas simples llamadas pies metros (Troqueo,Yambo,Tríbaco,Dáctilo,Anapesto y Espondeo).
c) Modos Griegos=escalas: dórico (modo estable); frígido (entusiasmo); lídio (lánguido); mixolidio (dolor).

-Música y mito:

música ligada a la mitología. La música Griega tenía un origen divino. Los instrumentos musicales se asocian a los dioses (Lira de Apolo); (Aulos de Atenea).

-Músicas y matemáticas:

Pitágoras estudia los sonidos. Utiliza el monocordio (instrumento de una sola cuerda tensada sobre un mástil, cuando se pulsa la cuerda vibra y suena). Aplicó el sistema de proporciones musicales de los tres intervalos consonantes básicos: octava (divide la cuerda en 2 partes produce el «DO» agudo), quinta (divide la cuerda en 3 partes y da el «SOL») y cuarta (divide la cuerda en 4 partes y da el «FA»).

La edad Media:


(S.V-XV). Características: sistema feudal, población analfabeta, supersticiosa,grandes viajeros,épocas de cruzas, guerras y peregrinaciones a lugares santos, corrientes religiosas (Cluny, Cister); arquitectura (gótico y romano).

Tipos de músicas:


1) Músicas religiosas:

Canto gregoriano

Procede del canto de las sinagogas del pueblo judío. Se practica en monasterios (centros de conocimiento).


-Características



canto religioso, monódico y a capella; Ritmo libre; Música subordinada al texto en latín.


-Función:

acercase a Dios.


-Melodía:

(Clasificación)


1) Según la manera de cantar:
a) Directa: todo lo canta un solista o un coro.
b) Antifonal: se alternan varios coros.
c) Responsorial: alterna solista y coro.


2) Según la relación entre notas y sílabas:
a) Canto silábico: a cada sílaba le corresponde una nota.
b) Canto melismático: a cada sílaba le corresponden varias notas. Melisma, efecto de cantar varias notas con una misma sílaba.


(Estructura)

1)Tiene forma de arco, asciende al comienzo y desciende al final

2)Movimientos por grados conjuntos

3)Ámbito: abarca una sexta o una octava

4)Ritmo libre

5)Puntos importantes del texto se resaltan con notas mas altas de mayor adorno melódico o utilizando melismas


6)Se componen utilizando escalas modales: compuestas por una nota final y una central sobra la que se mueve la melodía.

7)Transmisión oral

8)Notación musical: señas, neumas, linea para el «FA», tetragrama

2)Música profana


Monódica,utiliza instrumentos, ritmo medido, lengua vernácula, frases cortas y de perfil definido, ámbito de la melodía reducido, utiliza modos mediabales, interpretada por juglares, trovadores y troveros.

-Juglares:

Cantaban cantares de gesta, canciones de la música popular o compuestas por otros. Se agrupan en cofradías y enseñan música. Iban de aldea en aldea. Eran artistas polifacéticos: músicos, bufones, periodistas y funanbulos.

-Trovadores y troveros:

se movían en ciclos aristocráticos. Procedencia humilde o noble. Surgen en Francia. Poetas/compositores. Interpretaban sus canciones principalmente de amor, aunque también políticas y religiosas. Viajaban aveces acompañados de juglares. las canciones aveces implicaban representaciones y diálogos. EJ: «Pastorela»;   «Cantigas de amigo y Cantigas de Santa María».

3)Polifonía: Es un canto a varias voces organizado conscientemente. Las distintas voces suenan simultáneamente. Nace en los centros eclesiásticos. Se basa en el canto gregoriano. Su finalidad es artística pero con la intención de agradar a Dios. Las cuela principal de la polifonía principal es la catedral de Notre Dame (París). Sus innovaciones se transmitieron a las catedrales por donde transitaba el Camino de Santiago. La existencia de varias voces con melodías distintas produjo la necesidad a dar media exacta a las notas. Dando origen a la notación actual.

-Técnica de la polifonía:

consiste en superponer por encima de una melodía gregoriana (tenor) una segunda voz (discanto).

-Evolución de la polifonía:

Pasos:
a) Canto paralelo por quintas o cuartas.
b) Melodía realizada en valores mas largos, donde a cada nota del tenor le corresponden varias notas en el discanto.
C)
Motete (colocar un texto en cada voz)
D)
Madrigal, traslación del motete a textos y melodías profanas.


-Instrumentos mediavales:

Tienen un papel secundario. No tienen gran orquesta sino pequeñas agrupaciones de viento, cuerda y percusión. Acompañan a bailes, procesiones y canciones.


-Cuerda:

Viela: antepasado de la viola y del violín. Organistrum: viola de 3 cuerdas frotadas por otras y tañidas por varillas. Salterio: antepasado del clavecín. Laúd. Arpa. Monocordio.


-Viento:

Flautas (dulces y traveseras). Dulzaina y chirimía (antecedente del oboe). Trompeta. Gaita. Órgano portátil. Órgano positivo.

-Percusión:

Tambor de mano. Tambor de sonajas. Sonajas Campanas.Timbal. Timbales. Triangulo y platillo.

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