El Modelo Borges: Configuración Metafórica
El Modelo Borges es una producción de imágenes ficcionales que construye una configuración metafórica. En la obra se vinculan dos elementos distintos: [elemento A] y [elemento B]. Siguiendo a Borges, la metáfora no toma todos los rasgos del elemento comparado, sino solo aquellos que producen sentido dentro de la obra. Por eso, en este caso, [elemento A] no se relaciona con [elemento B] por todos sus aspectos, sino por [rasgos seleccionados].
La operación principal es la sustitución, porque una imagen se comprende a partir de otra. Esta sustitución construye una metáfora que permite intensificar la idea de [idea principal de la obra/publicidad]. La metáfora funciona porque el espectador percibe esa relación entre dos imágenes distintas y reconoce el sentido que se quiere construir.
Además, pueden aparecer otras operaciones:
- Adjunción: si se agregan o repiten elementos.
- Sustracción: si algo se omite, se oculta o queda sugerido.
- Intercambio: si se altera el orden o la función esperada de los elementos.
En este sentido, Borges permite pensar que una metáfora no depende solamente de unir dos cosas, sino de seleccionar ciertos rasgos de una imagen para trasladarlos a otra. Esa selección produce una nueva configuración de sentido.
Ejemplo: Camioneta / Rinoceronte
Esta producción construye una configuración metafórica entre una camioneta y un rinoceronte. Siguiendo a Borges, la metáfora no toma todos los rasgos del animal, sino aquellos que resultan significativos para el sentido de la obra. En este caso, el rinoceronte no se utiliza por su lentitud, torpeza o agresividad, sino por su fuerza, resistencia y robustez.
La operación principal es la sustitución, ya que la camioneta es entendida a través de la imagen del rinoceronte. Esta metáfora permite destacar que el vehículo es fuerte, resistente y confiable. La imagen del animal intensifica esas cualidades sin decirlas de manera literal.
Desglose de Materiales y Procedimientos
Para describir materiales
- Fuente sonora: voz, guitarra, piano, percusión, objeto, etc.
- Modo de ejecución: emitir, pulsar, rasguear, golpear, frotar, soplar.
- Cualidades del sonido: altura, intensidad, duración, timbre.
- Registro: grave, medio, agudo.
- Densidad: muchos o pocos sonidos.
- Direccionalidad: asciende, desciende, se mantiene.
- Función: melodía principal, acompañamiento, base rítmica, cambio armónico.
Para describir procedimientos
- Repetición literal o con variación.
- Acumulación de instrumentos o timbres.
- Sustracción de partes, intensidad o densidad.
- Sustitución de timbre, registro o imagen sonora.
- Intercambio del orden de materiales.
- Contraste entre materiales diferentes.
- Superposición de materiales simultáneos.
Operaciones principales
- Sustitución: Figuras como metáfora e hipérbole.
- Adjunción: Figuras como repetición, acumulación, rima y cita.
- Sustracción: Figuras como elipsis.
- Intercambio.
Modelo de Estructura Musical
La obra construye su carácter a partir de pocos materiales sonoros. Se reconoce un material principal compuesto por [describir motivo, notas, duración, registro, timbre, intensidad y modo de ejecución]. Este material se mantiene durante la obra y organiza la escucha por su pregnancia y recurrencia.
También aparecen materiales secundarios en [registro grave/agudo], que aportan [contraste, acompañamiento, cambio armónico, tensión, descanso o densidad]. Estos materiales se vinculan con las fuentes sonoras utilizadas y con sus modos de ejecución.
Ejemplo completo
El carácter triste y melancólico de la obra se logra mediante el tratamiento de las duraciones, la baja densidad de eventos y el uso de notas largas. El material principal consta de dos notas de altura puntual: una primera más corta y una segunda más larga y más aguda. El principal procedimiento es la repetición del material más pregnante, que puede ser literal o presentar pequeñas variaciones.
Modelo de Piglia para Narrativas Publicitarias
La producción construye una situación ficcional/verosímil en la que se presenta una [historia visible]. A partir de un recurso u operación, la obra transforma esa situación y produce un efecto de sentido.
Siguiendo a Piglia, la producción organiza dos historias:
- Historia visible: lo que vemos directamente.
- Historia secreta: mensaje oculto, sentido final o idea que se revela al final.
Ejemplo: Publicidad BIC
Se construye una situación verosímil: una mujer en un aeropuerto intenta sin éxito cruzar las piernas. Esa escena es la historia visible. La repetición del movimiento corporal es una adjunción, mientras que la exageración de la suavidad de la piel funciona como hipérbole (sustitución). La segunda historia, que se revela al final, es la eficacia del producto Bic. La publicidad no explica directamente la suavidad, sino que la sugiere a través de una situación exagerada y ficcional, integrando también la metáfora visual borgiana.
