Iglesias prerrománicas en España: San Pedro de la Nave, Santa María del Naranco y San Miguel de Escalada


San Pedro de la Nave

Identificación

Localización: El Campillo (Zamora).
Autor: Desconocido.
Cronología: Aunque existen dudas, lo más probable es que corresponda a finales del siglo VII o inicios del VIII.
Estilo: Arte prerrománico, concretamente visigótico.
Tipología: Arquitectura religiosa. Es un ejemplo de pequeña iglesia rural construida en un antiguo poblado romano.

Análisis

Materiales: Piedra arenisca de color rojizo dispuesta en sillería; diferentes tipos de mármol en las columnas; madera en algunas cubiertas.

Planta y estructura

Tiene una planta compleja que une la basilical con la planta de cruz griega. Inicialmente pudo haber sido cruciforme, con el añadido de dos cámaras laterales norte y sur (ver planta), y posteriormente se añadieron las dos naves laterales en el lado occidental.

Partes principales

  1. Zona occidental: Tres naves separadas por pilares que sostienen arcos de herradura. Su cubierta actual es arquitrabada de madera y ladrillo. Es el espacio destinado a los fieles.
  2. Nave del transepto: Formada por cinco tramos: los dos pórticos con arco de medio punto al exterior; dos tramos más antes de llegar al tramo central del crucero, que presenta cuatro arcos de herradura. El arco que comunica con la nave central se apoya sobre dos columnas adosadas a sendos pilares. En los cimacios de las columnas aparecen los relieves del Sacrificio de Isaac y de Daniel en el foso de los leones. El crucero se marca en el exterior por un cimborrio.
  3. Brazo hacia la capilla mayor: Cruzando el crucero se prolonga la nave central mediante un espacio o brazo de la cruz que comunica con la capilla mayor. Se accede mediante arco de herradura; era un lugar reservado al clero. A ambos lados hay cámaras laterales con bóvedas de cañón, accesibles desde el interior mediante puertas con arco de medio punto. Estas cámaras cuentan con ventanas tríforas —tres arquillos soportados por pequeñas columnas— (como se puede observar en la imagen). No está clara la función de estas cámaras: celdas para monjes, espacios penitenciales, tesoros o espacios para la preparación de la eucaristía.
  4. Capilla mayor: Se accede a través de un arco de herradura que se apoya sobre columnas con capiteles adosadas a pilares. Su forma es cuadrada tanto en el interior como en el exterior. Está cubierta con bóveda de cañón. Encima del arco de herradura de entrada al ábside hay un vano que da a otra cámara oculta cuya función se desconoce.

Elementos sustentantes y cubiertas

Los elementos sustentantes son fundamentalmente pilares y columnas adosadas con capiteles de forma troncocónica y cimacios con elementos decorativos. Los arcos de herradura son más abiertos que los islámicos y de herencia bizantina. La mayor parte de las cubiertas originales ha desaparecido; se conservan algunas bóvedas de cañón. La iluminación es escasa, pues las ventanas exteriores o saeteras son estrechas; predomina el muro sobre el vano. Son de gran interés los vanos tríforos que comunican el brazo de la cruz o «chórus» con las cámaras laterales y los vanos de arcos de herradura entre transepto y naves laterales.

Decoración

Los elementos decorativos son variados: geométricos (cruces, ruedas solares); vegetales (flores, piñas); animales (aves picoteando uvas); e historiados, como los cuatro evangelistas con el tetramorfos en algunas basas. Sobre todo, en las columnas de acceso al crucero encontramos dos temas del Antiguo Testamento: Daniel en el foso de los leones y el Sacrificio de Isaac, que simbolizan la importancia de la fe. De carácter esquemático y adaptado al soporte, indican la influencia paleocristiana. En el ábaco aparecen aves. Es un espacio compartimentado y jerarquizado, característica del prerrománico.

Exterior

El espacio exterior se caracteriza por volúmenes claros de diferente altura que marcan o deducen el interior: la diferencia de altura entre naves laterales y central, los pórticos, el cimborrio, las cámaras laterales, el presbiterio y el testero plano.

Contexto histórico y aportaciones

Tras la caída del Imperio romano, los visigodos se establecen en la Península y constituyen un estado que permanece hasta su derrota por los musulmanes en 711. El reino visigodo se caracterizó por su inestabilidad, con guerras y conflictos internos por la sucesión —debido al carácter electivo de la monarquía— y por el conflicto religioso entre la inicial tendencia arriana y la católica. Fue Recaredo quien se sometió a la Iglesia de Roma, seguido por Recesvinto. Las dificultades para recaudar impuestos, por la paulatina independencia de la nobleza, contribuyeron a la debilidad de las estructuras estatales.

El arte visigodo se caracteriza por la continuidad del legado romano, la influencia del cristianismo orientalizado y aportaciones ornamentales germánicas. En arquitectura se percibe la herencia cristiana en plantas basilicales o de cruz griega; la herencia romana en columnas con capiteles corintios; y la influencia bizantina en algunos arcos de herradura. Las cubiertas de sus iglesias, la mayoría rurales, son de madera y a veces aparecen bóvedas de cañón. En escultura, la herencia paleocristiana se observa en capiteles historiados. También son significativas sus aportaciones en orfebrería, como la corona de Recesvinto.

Las aportaciones de San Pedro de la Nave son: la unión entre planta cruciforme y planta basilical; la diversidad de tipos de arcos; la riqueza decorativa e iconográfica; y la claridad de sus volúmenes.


Santa María del Naranco

Identificación

Localización y cronología: Oviedo, siglo IX.
Tipología: Arquitectura religiosa (ramirense).
Estilo: Arte prerrománico asturiano.
Materiales: Piedra y toba.
En principio fue un pabellón palaciego destinado a fiestas, caza y aposentos del rey; más tarde fue consagrado como iglesia en honor de Santa María.

Análisis

Material: Sillares labrados toscamente, sillarejo y toba.

Tiene planta rectangular y dos niveles. El inferior consta de tres salas: una central, de mayores dimensiones, con bóveda de cañón y arcos fajones; y dos laterales: oratorio y baño. Al exterior se observan ventanas y zócalo. El nivel superior o planta noble, al que se accede por una escalera exterior, presenta miradores abiertos al este y al oeste.

Precedentes del románico

  • Bóveda de cañón con arcos fajones reforzados mediante arquerías ciegas dispuestas en los muros laterales, que reposan en grupos de cuatro columnas adosadas con fuste sogueado y capitel derivado del corintio.
  • El sistema de contrarresto se completa con contrafuertes exteriores: este mecanismo de transmisión de empujes constituye un precedente del románico.
  • Los arcos de medio punto peraltados influyen en desarrollos posteriores, como en Santiago de Compostela.

El espacio interior se articula para evitar la monotonía de la bóveda y el muro mediante arcos fajones (que dividen la bóveda en tramos), columnas y arcos ciegos. Predomina el muro sobre el vano.

Decoración

Destacan relieves en los muros y clípeos con escenas de caza, festivas y fantásticas. Algunos edificios conservan pinturas (por ejemplo, San Julián de los Prados); es probable que Santa María del Naranco también las tuviera.

Exterior

El exterior se configura como un prisma rectangular rematado por una cubierta a dos aguas. La disposición de los contrafuertes rompe la monotonía y crea sensación de verticalidad. Destacan los miradores en los lados cortos del rectángulo, con tres vanos de arcos peraltados sobre columnas sogueadas y decoración de medallones y clípeos. En la parte inferior existen tres vanos que dan al oratorio y baños; en la parte superior se repite el esquema con tres vanos de función principalmente decorativa (pues no hay piso que los comunique).

Comentario: contexto, función y valoración

Contexto: Arte asturiano. Periodo de esplendor del reino de Asturias en la primera mitad del siglo IX. El origen del reino está ligado al enfrentamiento con los árabes (la mítica batalla de Covadonga). El reino de Asturias comienza a consolidarse con el rey Alfonso I (739).

Períodos:

  • Etapa de creación o inicial: segunda mitad del siglo VIII (con Alfonso II el Casto).
  • Etapa de esplendor o ramirense: siglo IX.
  • Etapa final: segunda mitad del siglo IX, destacando Alfonso III el Magno.

Función: En un principio edificio civil como pabellón del rey Ramiro I. Más tarde se transforma en iglesia, cambiando el oratorio del piso inferior por uno de los miradores del piso superior para realizar ritos cristianos y bendecir a los soldados.

Valoración: El arte asturiano sorprende por su modernidad y su influencia en el románico español: arcos de medio punto peraltados, uso generalizado de la bóveda de cañón, variedad de soportes y riqueza ornamental. Sus edificios suelen construirse en sillar o mampostería y se nutren de múltiples influencias (visigoda, mozárabe, carolingia). A pesar de tomar elementos de otras manifestaciones culturales, el arte asturiano presenta formas propias e independientes, manteniendo una vinculación simbólica con la monarquía visigoda.


San Miguel de Escalada

Identificación

Localización: Gradefes (León), junto al río Esla, a unos 10 km del Camino de Santiago.
Cronología: 913 (siglo X).
Autor: Desconocido.
Estilo: Arte mozárabe o de repoblación.
Dimensiones: 22 x 13,50 m.
Actualmente forma parte de un monasterio. El origen del edificio se relaciona con la llegada de monjes cordobeses que repoblaron un antiguo monasterio visigodo; el crecimiento de la comunidad obligó a la construcción de esta nueva iglesia. Junto a ella se adosó un edificio románico del siglo XII.

Análisis

Materiales: Mampostería (material por lo general pobre), aunque en algunas esquinas y en el pórtico se emplearon sillares; mármol en algunas columnas.

Se distinguen tres partes diferenciadas que obedecen a la jerarquización del espacio:

  1. Zona basilical: De sentido longitudinal, formada por tres naves separadas por arquerías de arcos de herradura de influencia cordobesa o califal, con una rosca más cerrada que el arco visigodo. Estos arcos se apoyan sobre columnas de mármol reutilizadas de otros edificios. La nave central es más ancha y alta que las laterales, lo que permite abrir vanos en el muro que constituyen la fuente principal de iluminación del edificio.
  2. Transepto: No sobresale en planta y está destinado al clero; tiene la misma anchura que la nave central. Esta zona está separada de la zona anterior por canceles en las naves laterales y por el iconostasio (iconostasis) en la nave central. El iconostasio jerarquiza el espacio; su función era impedir que los fieles vieran la ceremonia de la consagración de la eucaristía dentro del marco del rito mozárabe dominante.
  3. Cabecera: Orientada hacia el este, con tres ábsides cuyo interior tiene planta de herradura y cuyo exterior es plano. Al ábside central se accede a través de un arco triunfal.

Cubiertas y exterior

El sistema de cubierta es adintelado en las naves y abovedado en los ábsides, con soluciones de influencia califal como la bóveda gallonada y alguna bóveda de arista. En el exterior el tejado es a dos aguas, que termina en aleros con algunos modillones de rollo decorados con rosetas o motivos simbólicos. En el exterior el testero es plano, al igual que en las iglesias visigodas.

El pórtico meridional

Quizás lo más sobresaliente sea el pórtico orientado al sur, añadido con posterioridad. Esta galería se apoya sobre muros y sobre doce arcos de herradura califal sustentados por columnas de fuste de mármol y capiteles —muchos de origen romano—, todo ello enmarcado por un alfiz. Dentro de la galería se encuentra la puerta principal y un ajimez lateral (ventana dividida por una columna o parteluz).

La función original de la galería fue penitencial, reservada para quienes no podían ingresar a la iglesia por algún tipo de pecado. Posteriormente, estos pórticos laterales y meridionales tuvieron gran influencia en el románico (especialmente segoviano y en Guadalajara), cambiando su función hacia la realización de asambleas vecinales o mercados, favorecidos por estar resguardados de los vientos del norte.

Decoración

La decoración es mayoritariamente esculpida: frisos con motivos de herencia visigoda e islámica, los canceles que separaban el transepto de las naves y capiteles esculpidos. Es un espacio compartimentado cuyo sentido es longitudinal hacia la cabecera orientada al este. Las construcciones heredan influencias islámicas como el arco de herradura califal, las bóvedas de gallones, los modillones de rollo y la decoración geométrica y vegetal. Entre las principales iglesias relacionadas o contemporáneas figuran San Cebrián de Mazote, Santiago de Peñalba, Santa María de Lebeña y el monasterio de Yuso.

Contexto

Los mozárabes eran los cristianos residentes en la España islámica. Aunque su religión era generalmente tolerada, experimentaron episodios de persecución. Muchos mozárabes abandonaron Córdoba y se instalaron sobre todo en las tierras de repoblación de León.

Si bien su arquitectura fue importante, lo más original del arte mozárabe fue la miniatura: los Beatos (Beato de Liébana, Beato de Gerona, etc.). Los pintores, en su mayoría clérigos, ilustraban en los scriptoria de los monasterios libros de culto, Biblias y, sobre todo, el comentario al libro del Apocalipsis. Con diversas influencias (visigoda, islámica, carolingia), reflejan un mundo acosado por el mal, en el que al final triunfa el bien. El dibujo destaca por líneas gruesas y el color suele ser plano, con tonos primarios y muy vivos.


Glosario y definiciones

Iconostasio

Estructura arquitectónica a modo de mampara que separa el presbiterio del resto de la nave, formada por canceles o placas, que marcan la diferencia entre el espacio sagrado del altar y el espacio de los fieles. Es frecuente en iglesias ortodoxas, bizantinas y mozárabes.

Claustro

Espacio de galerías porticadas o cubiertas que rodea el patio interior de una iglesia o un monasterio.

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