Los Poetas del 27: Evolución Estética y Obras Clave


Características Fundamentales de la Generación del 27

Este grupo de autores, conocido como la Generación de la Amistad, compartió experiencias vitales y estéticas similares.

Afinidades Generacionales

  • Relaciones personales: Los miembros se unieron como amigos y compartieron experiencias vitales similares. Por ello, se les ha llamado la Generación de la Amistad.
  • Suceso generacional: No podemos hablar de un suceso que les marcara, pero sí de la celebración del tercer centenario de la muerte de Góngora.
  • Identificación con un guía: En la primera etapa, tomaron influencias de la deshumanización del arte (Ortega y Gasset) y, a partir de 1928, de Antonio Machado y Pablo Neruda.
  • Lenguaje y anquilosamiento: Existencia de un lenguaje generacional y rechazo al anquilosamiento de la generación anterior.
  • Antecedentes comunes: Comparten influencias tanto de las vanguardias como de la literatura española clásica y popular.

Afinidades Estéticas

Aunque no podemos hablar de un estilo común, sí encontramos cierto aire de grupo en su obra. Podría señalarse una tendencia al equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental, buscando la precisión técnica y la belleza formal.

Etapas de la Generación del 27

Etapa de Juventud (Hasta 1927)

Se caracterizan por la precisión técnica y predomina la deshumanización. Asimilan tanto las corrientes modernas como las tradicionales:

  • Popular
  • Nuevo Romanticismo
  • Simbolismo modernista
  • Primeras vanguardias

Etapa de Madurez (Desde 1928 hasta la Guerra Civil)

Es el periodo en el que publican sus libros principales y cultivan una poesía influida por el surrealismo y el compromiso político. Logran su propia poética a partir de las influencias de la etapa anterior. Esto es fruto de crisis personales que ocasionan preocupaciones humanas.

Se inicia en ellos un proceso de rehumanización debido a la influencia del surrealismo. A partir de este movimiento, los sentimientos humanos y las emociones íntimas vuelven a ser protagonistas de las poesías de los autores del 27.

Tercera Etapa (Posguerra y Exilio)

Después de la Guerra Civil, el grupo se dispersa. La situación de los autores es variada:

  • Algunos han muerto.
  • Otros permanecen en España, tutelando a las nuevas generaciones de poetas y evolucionando.
  • Otros se exilian y reflejan en sus obras la nostalgia de una tierra perdida y lejana.

La evolución personal de cada uno se encamina hacia estéticas muy distintas; no obstante, todos coinciden en retomar los temas humanos.

Los Autores Esenciales del 27

Pedro Salinas

Su obra se divide en dos grandes etapas:

  • Antes de la Guerra Civil: Trata la relación entre el yo y la materia (ej. La voz a ti debida).
  • Después de la Guerra: Trata temas como el exilio y la nostalgia de España (ej. Largo lamento).

Estilo: Posee un estilo aparentemente sencillo, aunque con una labor selectiva, y un tono intelectual.

Gerardo Diego

En su obra se distinguen dos tendencias claras:

  • Poesía vanguardista: Con imágenes inesperadas, originalidad tipográfica y verso libre (ej. Imagen y Manual de espumas).
  • Poesía tradicional: Son sus poemarios más clásicos (ej. Alondra de verdad).

Estilo: Aborda gran variedad de temas, empleando técnicas vanguardistas y modelos poéticos clásicos.

Jorge Guillén

Su obra se compone en tres poemarios:

  • Cántico: Muestra un entusiasmo vital hacia la vida sencilla.
  • Clamor: Intenta imponer una visión positiva sobre temas como la guerra o la opresión.
  • Homenaje: Sus últimos libros tratan los mismos temas de una forma irónica.

Estilo: Expresa su vitalismo mediante exclamaciones y la presencia de metros cortos y estrofas clásicas.

Vicente Aleixandre

Su obra se agrupa en tres etapas:

  • Primera: Utiliza técnicas surrealistas y cuyo tema central es el amor (ej. Pasión de la Tierra).
  • Segunda: La poesía pasa a ser preocupada por la existencia humana (ej. Historia del Corazón).
  • Tercera: Recupera sus técnicas surrealistas y plasma reflexiones sobre su propia vida.

Estilo: Destaca por el uso de las técnicas surrealistas y su riqueza imaginativa y léxica.

Rafael Alberti

Tiene numerosas obras representativas que tratan temas como el caos, la nostalgia por el pasado vivido, el espíritu revolucionario y antiimperialista. Algunos títulos son Cal y Canto y Marinero en tierra.

Estilo: Presenta influencia por parte de Góngora y de temas surrealistas en algunas de sus obras, aunque destaca por su maestría en el empleo de formas tradicionales y clásicas.

Luis Cernuda

Su obra presenta tres etapas:

  • Etapa sevillana: (ej. Perfil del aire) Trata temas como la imposibilidad de alcanzar sus sueños y el amor.
  • Etapa madrileña: (ej. Los placeres prohibidos) Asienta temas como el abismo entre sus deseos y la realidad, la soledad y la muerte.
  • Etapa de exilio: (ej. Las nubes) Medita sobre su exilio, la ausencia y la guerra.

Estilo: Destaca por la originalidad de símbolos y mitos oscuros y por una profunda sensibilidad que transmite su poesía.

Dejar un Comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *