Temas del Romancero gitano
1. Denuncia social: Lorca denuncia la marginación y la represión de los gitanos. El gitano simboliza la libertad, el instinto y la rebeldía, mientras que la Guardia Civil representa la autoridad, la violencia y la opresión. El gitano idealizado lucha por su libertad, pero está condenado a un destino trágico.
2. El mundo andaluz: Andalucía es el escenario principal de la obra y refleja las raíces, la cultura y las tradiciones del poeta. Aparecen sus paisajes, ciudades y elementos naturales. Granada, Córdoba y Sevilla tienen especial importancia. Andalucía es un mundo real y mágico, donde la naturaleza simboliza la libertad y el destino trágico de sus habitantes.
3. El amor, el erotismo y el sexo: El amor aparece como un deseo intenso, pero casi siempre frustrado, prohibido o imposible. Se relaciona con el erotismo, la pasión y la muerte. Las mujeres suelen sufrir por las normas sociales y están destinadas a la frustración y la tragedia. También aparece el amor homosexual, reprimido por la sociedad.
4. El destino trágico: Los personajes no pueden escapar de su destino, marcado por el sufrimiento, la frustración y la muerte. La pena negra representa un dolor profundo e irremediable, especialmente en «Romance de la pena negra». La luna y la noche suelen anunciar acontecimientos trágicos.
5. La violencia y la muerte: La violencia aparece como consecuencia de la represión y los conflictos sociales. La Guardia Civil simboliza la violencia contra los marginados. La sangre representa tanto la vida y el deseo como la muerte y el sufrimiento.
6. El dolor y la frustración: Los personajes sufren porque no pueden alcanzar la libertad ni cumplir sus deseos. Lorca muestra el enfrentamiento entre la opresión social y la libertad individual, así como la soledad, la pérdida de identidad y la imposibilidad de encontrar la felicidad.
Estructura de la obra
Estructura externa
Bloque 1 (poemas 1-15): son romances gitanos que muestran la visión idealizada de Lorca sobre los gitanos y su destino trágico.
Bloque 2 (poemas 16-18): son romances históricos basados en personajes y leyendas religiosas o literarias, adaptados al mundo gitano.
Estructura interna
1. Romances gitanos (1-15)
- Romance prólogo: «Romance de la luna, luna», anuncia la muerte y el destino trágico.
- Figuras femeninas: muestran el amor, el deseo, el sufrimiento y la frustración.
- Destinos trágicos y violencia: destacan Antoñito el Camborio, «Reyerta» y la represión de la Guardia Civil.
- Tres arcángeles: representan Granada (San Miguel), Córdoba (San Rafael) y Sevilla (San Gabriel).
2. Romances históricos (16-18)
Recrean personajes y leyendas históricas, religiosas o literarias, relacionándolos con el mundo gitano. Son «Martirio de Santa Olalla», «Burla de don Pedro a caballo» y «Thamar y Amnón».
Símbolos
Muerte: está presente en toda la obra y se representa mediante la luna, los cuchillos y los colores.
Gitano: simboliza la libertad, el instinto y la rebeldía frente a las normas sociales. Representa el alma andaluza y está marcado por un destino trágico.
Colores
- Verde: fatalidad y frustración.
- Blanco: pureza.
- Negro: muerte y tragedia.
- Rojo: vida y pasión.
Elementos naturales
- Viento: simboliza el erotismo, la violencia y la muerte.
- Agua: representa la vida y la purificación, pero también la muerte. El río simboliza el fluir de la vida y el mar, la fecundidad o la frustración erótica.
- Tierra: fuerza y fertilidad, y el elemento femenino.
Animales
- Caballo: pasión, deseo, fuerza y destino, pero también la muerte.
- Toro: fuerza, valor y muerte.
- Grillo: vida, muerte y resurrección.
- Gallo: amanecer y, a veces, muerte.
- Sangre: vida, pero cuando se derrama, sacrificio y muerte.
Otros símbolos
- Cuerpo: erotismo, deseo sexual y fertilidad.
- Luna: feminidad, fecundidad, tragedia y muerte.
- Metales: frialdad, dureza y muerte (especialmente los cuchillos).
- Espejos: reflejan la realidad, el alma y los sentimientos, y pueden mostrar un mundo mágico y oculto.
- Ojos: reflejan sentimientos, deseos, ilusiones o dolor.
- Ángeles: mensajeros y protectores entre Dios y el mundo.
- Sombras: simbolizan la oscuridad, la esterilidad y la muerte.
- Pozo: pasión frustrada y muerte.
- Lirio: pureza.
- Laurel: victoria.
- Limón: símbolo ácido y amargo.
- Mimbre: representa lo sagrado, la nobleza, la protección y el poder.
- Rosa: simboliza el amor, la pasión y la regeneración, pero si está manchada de sangre representa dolor y muerte.
- Cáliz: sufrimiento y dolor religioso.
Rasgos formales
a) Lo tradicional
- Métrica: predominan los romances: versos octosílabos, con rima asonante en los pares y libres en los impares.
- Fragmentarismo: comienzos bruscos y finales abiertos.
- Tipos de romance: narrativos, dialogados y líricos.
- Estilo: descripciones del paisaje andaluz, diálogos, repeticiones, paralelismos y lenguaje popular combinado con cultismos.
- Tiempos verbales: predomina el presente para dar sensación de acción inmediata y dramatismo.
b) Vanguardismo
- Imágenes originales: metáforas, símbolos, comparaciones, personificaciones, hipérboles y sinestesias.
- Lenguaje sensorial: abundan los colores y las sensaciones visuales, auditivas, táctiles y olfativas.
- Hermetismo: algunas imágenes son difíciles de interpretar por su complejidad y carácter surrealista.
- Innovación: Lorca mezcla la tradición popular con elementos modernos y crea un mundo poético propio.