Renacimiento
1. El grillo – Josquin des Prez
Esta audición es una frottola y es una obra completa, antecesora del madrigal. Pertenece al Renacimiento italiano. Es de género vocal, a cappella y de carácter profano.
Características principales:
- Ritmo: Medido, regular y muy destacado.
- Melodía: Plana y horizontal.
- Relación música-texto: Estilo silábico.
- Idioma: Italiano, con frases cortas.
- Timbre: A 4 voces.
- Textura: Polifónica con tendencia a la homofonía.
Josquin des Prez escribió tanto música sacra como laica en todas las formas vocales significativas de la época, incluyendo misas, motetes, chansons y frottole. Es un compositor franco-flamenco del Renacimiento, considerado el más famoso de Europa entre Dufay, Palestrina y Victoria. Es comúnmente visto como la figura central de la escuela franco-flamenca.
2. Más vale trocar – Juan del Enzina
Esta audición es un villancico del Renacimiento y es una obra completa. Su género es vocal con acompañamiento y es de carácter profano.
Características principales:
- Ritmo: Medido, con un compás ternario.
- Melodía: Frases cortas y estructura melódica breve.
- Estructura: Presenta relación estrofa-estribillo.
- Relación música-texto: Silábico con presencia de adornos (melismas).
- Idioma: Castellano antiguo.
- Timbre: 4 voces; los instrumentos doblan las voces (aunque no están especificados en la partitura).
- Textura: Homofónica, buscando que el texto sea entendible.
Esta obra se recoge en el Cancionero de Palacio, de la época de los Reyes Católicos. Los villancicos y ensaladas fueron los géneros más famosos en España durante este periodo.
3. Ecco mormorar l’onde – Claudio Monteverdi
Esta audición es un madrigal y una obra independiente perteneciente al Renacimiento. Es vocal a cappella, a 5 voces y de carácter profano.
Características principales:
- Ritmo: Medido y regular.
- Melodía: Compuesta por frases cortas con un diseño melódico ondulado.
- Relación música-texto: Silábico con algunos adornos.
- Idioma: Italiano.
- Textura: Polifónica con uso de contrapunto.
La obra está repleta de madrigalismos. Monteverdi se sitúa en la transición entre el Renacimiento y el Barroco. Fue el creador de la ópera gracias al perfeccionamiento que aportó al género. Sus primeras composiciones polifónicas le dieron celebridad, y aún se conservan en los repertorios corales muchos de sus madrigales a tres, cuatro y cinco voces.
4. Prado verde y florido – Francisco Guerrero
Esta audición pertenece al Renacimiento español. Es una obra villanesca, profana y vocal a cappella, aunque se percibe algún instrumento de fondo.
Características principales:
- Ritmo: Medido y regular, implícito en la música (no destacado).
- Diseño melódico: Horizontal.
- Relación música-texto: Silábico.
- Idioma: Español.
- Timbre: 4 voces.
- Textura: Contrapunto y polifonía de tendencia homofónica.
Esta canción está preservada en el Cancionero de Medinaceli. Guerrero es uno de los grandes nombres de la música sacra del Renacimiento y uno de los mayores compositores hispanos de todos los tiempos. Sus obras se difundieron por Europa y los territorios de la Corona Española, especialmente en catedrales americanas como las de Puebla o Cuzco.
5. Ave María – Tomás Luis de Victoria
Esta audición es un motete (obra completa) del Renacimiento español, perteneciente a la Contrarreforma. Es una pieza vocal a cappella de género religioso.
Características principales:
- Ritmo: Medido; comienza en compás binario, pasa a cuaternario en la segunda parte y finaliza en ternario.
- Melodía: Ondulada, donde cada frase musical corresponde a una frase melódica.
- Relación música-texto: Silábica con melismas al final de las frases.
- Idioma: Latín (idioma oficial de la Iglesia católica).
- Timbre: 4 voces.
- Textura: Inicia con un fragmento monódico, seguido de polifonía (contrapunto). La sección «Santa María» es homofónica.
Tomás Luis de Victoria fue sacerdote católico, maestro de capilla y célebre polifonista. Considerado uno de los compositores más avanzados de su época, su estilo innovador anunció el inminente Barroco. Su influencia perduró hasta el siglo XX como modelo para el cecilianismo.
6. Belle qui tiens ma vie – Thoinot Arbeau
Esta audición es una pavana del Renacimiento, de carácter vocal a cappella.
Características principales:
- Ritmo: Medido, binario y regular (estructura AABBAABB).
- Melodía: Frases cortas y diseño ondulado.
- Relación música-texto: Silábica.
- Idioma: Francés.
- Timbre: Voz humana y diferentes instrumentos.
- Textura: Melodía acompañada.
La pavana es una danza de origen español, grave y de movimientos pausados, que solía emparejarse con la gallarda. Arbeau fue un sacerdote católico francés recordado por su manual de danzas Orchésographie, principal fuente de información sobre la danza renacentista.
7. Flow my tears – John Dowland
Esta audición es un ayre del Renacimiento. Es una pieza vocal con acompañamiento y de carácter profano.
Características principales:
- Ritmo: Medido.
- Melodía: Frases cortas sin relación estribillo-estrofa.
- Diseño melódico: Ondulado con saltos; la segunda frase presenta una secuencia.
- Relación música-texto: Silábico.
- Idioma: Inglés.
- Timbre: Voz humana y laúd.
John Dowland compuso partituras para laúd solo, voz con laúd y conjunto de violas. A pesar de su talento, su solicitud para una vacante de laudista en la corte inglesa fue infructuosa.
Edad Media
1. Puer natus est nobis – Thomas Tallis
Esta audición es un canto gregoriano de la época medieval (aunque la composición específica de Tallis data del siglo XVI). Es vocal a cappella y pertenece a la música religiosa y litúrgica.
Características principales:
- Ritmo: Libre, sin compás definido.
- Melodía: Fluida, casi sin saltos de intervalos.
- Textura: Monódica.
- Relación música-texto: Canto melismático en latín.
- Estructura: Determinada por el texto y ejecutada por un coro de voces masculinas.
Dos de las obras mayores de Tallis, Gaude gloriosa Dei Mater y la misa de Navidad a siete voces Puer natus est nobis, pertenecen a este periodo, siendo esta última datada con precisión en 1554.
2. Viderunt omnes – Anónimo
Esta audición es un canto gregoriano, concretamente un gradual de la tercera misa de Navidad. Pertenece a la Edad Media, es vocal a cappella y de carácter litúrgico.
Características principales:
- Ritmo: Libre.
- Melodía: Ceñida y ondulada.
- Relación música-texto: Estilo melismático en latín.
- Timbre: Voces masculinas y un solista.
- Textura: Monódica y de forma gradual (muy adornada).
El término «gradual» hace referencia al escalón desde el cual el solista cantaba su parte. Esta misa anuncia la llegada del Mesías. La pureza de sus líneas y la majestuosidad de su concepción otorgan a esta música una asombrosa modernidad a pesar de los siglos transcurridos.
3. Santa María, Strela do dia – Alfonso X el Sabio
Esta audición es una cantiga (música trovadoresca) vocal con acompañamiento instrumental y carácter paralitúrgico. Es medieval y profana con texto religioso.
Características principales:
- Ritmo: Medido con compás cuaternario y regular.
- Melodía: Frases cortas en forma de arco; el estribillo es más grave que la estrofa.
- Relación música-texto: Silábica.
- Idioma: Galaicoportugués.
- Timbre: Instrumentos diversos (laúd, flauta) y voz soprano.
- Textura: Monódica.
La cantiga fue ilustrada originalmente con secuencias de seis viñetas dibujadas y coloreadas por artistas eminentes de la época.
4. Sederunt príncipes – Perotín
Esta audición pertenece a la Edad Media y es de género vocal a cappella. Se clasifica como música religiosa no litúrgica (polifonía medieval).
Características principales:
- Ritmo: Medido con compás cuaternario.
- Melodía: Frases cortas, sílabas largas de ámbito estrecho y diseño ondulado.
- Relación música-texto: Pieza melismática en latín.
- Timbre: 4 voces.
- Textura: Homofónica en forma de organum.
Mientras el Mediterráneo creaba el arte monódico, en el norte de Francia brotó la polifonía: una combinación de sonidos simultáneos en un tejido de líneas melódicas independientes.
5. Rose, Liz – Guillaume de Machaut
Esta audición pertenece a la Ars Nova de la Edad Media. Es de género vocal a cappella y de carácter profano.
Características principales:
- Ritmo: Medido con dos frases musicales regulares.
- Melodía: Frases cortas y diseño ondulado.
- Relación música-texto: Melismática.
- Idioma: Francés.
- Timbre: Voces humanas (coro).
- Textura: Polifónica (melodía acompañada).
Machaut fue un clérigo, poeta y compositor medieval francés. Su producción, tanto religiosa como profana, influyó notablemente en numerosos compositores posteriores.