Significado del titulo el alma al diablo


-El Renacimiento es un movimiento cultural que nace en Italia en el siglo XV y se expande por Europa durante el Siglo XVI. Se supone que con el Renacimiento pasamos de la Edad Media a la Edad Moderna, de una sociedad teocéntrica a una antropocéntrica debido al humanismo(corriente intelectual que sitúa al hombre como centro de todas las cosas).Se sitúa al hombre como centro del universo, con ello se abandona la idea de que el mundo sea un valle de lágrimas y la naturaleza aparece como un lugar de goce disfrute. 
-El nacimiento y expansión del Renacimiento tiene su origen en una nueva organización social. Nacen algunos estados modernos, se producen cambios en el sistema de producción, se amplía el conocimiento humano y surgen las academias y se desarrollan las universidades. En el Siglo XVI aparece el capitalismo que se basa básicamente en «el que trabaja duro acaba siendo rico´´.
Hay varios sistemas filosóficos que están en la base del Renacimiento estos son: el Epicureísmo, invita al goce moderado de la vida y los placeres, el Neoplatonismo, defiende la belleza de los seres naturales como reflejo de la divinidad y el Erasmismo, defensor de la religiosidad centrada en la pureza de costumbres. 
Hay tres autores que son los precursores del Renacimiento, Dante Alighieri autor de la Divina Comedia considerado el primer escritor europeo moderno, Francesco Petrarca primer humanista, sentó las bases de la Lírica Renacentista/ Lírica Petrarquista y Giovanni Bocaccio autor del Decameron.
-Con el petrarquismo culmina el proceso de espiritualización que experimenta el amor cortes. Este proceso lo inicia el Dolce still novo a finales del Siglo XII. Varios temas son recurrentes en esta tendencia poética: el amor, el carpe diem, la naturaleza y la mitología.
El tema más importante de la lírica renacentista es el amor, en este amor la nada es un reflejo de la divinidad, esa divinidad de la amada coincide a la consideración del amor como un acto de adoración. Ante los requerimientos del poeta la amada responde con la indiferencia, el enamorado consciente de la posibilidad de dejar de amar experimenta un dolor insufrible pero al mismo tiempo gozoso. 
La exaltación de la belleza femenina se plasma en un retrato poético de la dama ajustado a unos cánones estéticos preestablecidos. Una mujer de cabello rubio, frente tersa y blanca, ojos verdes, mejillas sonrosadas, labios rojos, dientes blancos y cuello blanco y erguido, de denomina Dona Angelicata.
Otro de los temas es la naturaleza, una naturaleza idealizada que también supone una experiencia espiritual. El poeta aparece como un pastor idealizado, la naturaleza es testigo del sufrimiento amoroso del poeta que eleva sus quejas por el rechazo e indiferencia de su amada. Aquí encontramos el Locus Amoenus (lugar ameno) es la naturaleza idealizada el escenario perfecto para que el poeta exprese sus sentimientos, esta empatiza con el poeta. Podemos encontrar otros dos tópicos comunes en la poesía
Renacentista. El Carpe Diem es una invitación a disfrutar del tiempo presente, en este encontramos un sub tópico el Collide Virgo Rosas que invita a disfrutar del amor joven. Y el Beatus ille que manifiesta la alabanza en la vida de la naturaleza para alejar los problemas de la vida de la cuidad.
El último tema es la mitología, esta cumple una función estética ornamental pero no solo eso cuando el poeta utiliza los mitos para inspirarse, escoge episodios cuyo significado mantenga una relación con su conflicto sentimental.
-En cuanto a la métrica y el estilo, la poesía renacentista es una poseía muy sencilla que se basa en el equilibrio, la proporción y la mesura, esto se manifiesta con paralelismos, anáforas bimembraciones y trimembraciones. Y las metáforas sobretodo se compraran con términos de la naturaleza. En la métrica al ser versos muy largos ponen acento en las mismas silabas y el verso más utilizado es el endecasílabo gracias a Garcilaso.
-La corriente petrarquista cuenta a lo largo del Siglo XVI con multitud de seguidores. La corriente se separa en el Primer Renacimiento y en el Segundo Renacimiento. El Primer Renacimiento está encabezado por Garcilaso de la Vega. Garcilaso escribíó su obra influido por Petrarca en su viaje a Italia, está compuesta de sonetos y es un cancionero Petrarquista. Garcilaso murió sin publicar su obra, fue la viuda de su amigo y poeta Juan Boscan quien la acabo publicando, enseguida se convirtió en un clásico.
-Durante el Segundo Renacimiento (segunda mitad del Siglo XVI) aparecen dos manifestaciones poéticas de carácter religioso: la Ascética y la Mística. La poesía Ascética se basa en la idea de que hay que purificar el alma mediante la práctica de la virtud, el estudio y el contacto con la naturaleza, para que Dios ilumine el alma(para estar más cerca de Dios). Poeta asceta tenemos a Fray Luis de León, que tradujo el cantar de los cantares inspirado por el espíritu renacentista, Oda de la Vida Retirada es la que mejor ejemplifica la expresión Beatus ille.
La poesía mística expresa el sentimiento o la emoción del poeta que une su alma con la de Dios. Los místicos tenían que ser elegidos no podían ser cualquiera. El poeta no lo puede expresar con palabras entonces una metáfora como si fuera un amor entre personas. Tiene tres etapas Vía purgativa (se purga el alma), Vía iluminativa (se ilumina el alma del poeta) y Vía unitiva (solo llegan los místicos, los escogidos). San Juan de la cruz es el poeta místico mas importante (Noches Oscura del Alma, Llama de Amor Viva y Cántico Espiritual) son sus obras más importantes 

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