Contexto Histórico: El Fin del Siglo XIX
El siglo XIX finaliza en España con el llamado Desastre del 98, que supuso la pérdida de las últimas colonias de Ultramar (Cuba, Puerto Rico y Filipinas) como consecuencia de la derrota militar sufrida frente a la flota estadounidense.
Estos hechos ocurrieron en un momento en que España sufría fuertes tensiones sociales provocadas por las malas condiciones de vida del proletariado. El atraso científico y tecnológico, sumado a la inestable situación social, inquietaba a los intelectuales de la época, quienes plantearon la necesidad de modernizar el país. Este impulso reformador se reflejó en la mayoría de los autores de la Generación del 98.
El siglo XX se inició con la mayoría de edad de Alfonso XIII. Tras una serie de conflictos sociales y políticos, Alfonso XIII apoyó el golpe de Estado de Primo de Rivera, quien impuso una dictadura.
El Modernismo
Es un movimiento artístico y literario que se desarrolla desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XX. Esta corriente estética rechaza el realismo de la etapa anterior y busca una renovación del lenguaje literario.
Origen y Características del Modernismo
El Modernismo tiene su origen en Hispanoamérica de la mano de José Martí, poeta cubano, y Rubén Darío, autor nicaragüense, quienes lo crean y lo difunden. Su origen se sitúa en 1888, fecha en que se publica la obra Azul de Rubén Darío. En esta obra se manifiestan los rasgos propios del Modernismo:
- Influencia de corrientes francesas:
- Parnasianismo (Gautier): búsqueda de la perfección formal a través del lema el arte por el arte, cuyos textos se llenan de pasajes mitológicos y de ambientes exóticos.
- Simbolismo (Baudelaire): usa simbolismos para expresar realidades internas del poeta.
- Esteticismo: Es una literatura esteticista, es decir, persigue la belleza por encima de todo. Por este motivo, se le da gran importancia al ritmo y a la musicalidad, lo que trae consigo la renovación de las formas métricas. Uso de versos alejandrinos, dodecasílabos y eneasílabos. Como estrofas, predominan el soneto, la silva y los romances.
- Evasión de la realidad: Los autores buscan la evasión de la realidad, para ello sitúan sus obras en lugares lejanos en el tiempo (Edad Media, Antigüedad Clásica) y en el espacio (China, Japón, la India). También encontramos ambientes lujosos como palacios y castillos. Además, se siente predilección por los espacios urbanos y cosmopolitas.
- Temas: Suelen expresar sentimientos como el hastío, la desidia y la melancolía. Este hastío vital es la causa de que se refugien en mundos de ensueño. La evasión de la realidad es una forma de expresar el rechazo a la sociedad burguesa. El cosmopolitismo se refleja en el gusto por ambientes aristocráticos y alejados de la vulgaridad burguesa. Hay una expresión de lo subjetivo con predominio de una tristeza y melancolía que a veces sitúan a los poetas en jardines dolientes llenos de flores marchitas.
- Elementos simbólicos: Se recurre a elementos simbólicos como:
- El cisne (símbolo de pureza, gracia, suavidad, elegancia; anuncia el crepúsculo y es mensaje de esperanza).
- El ruiseñor.
- El pavo real (elemento decorativo constante).
- La flor de lis (preferencia por los temas franceses).
- Flores exóticas (lotos).
- Toda clase de pedrería (camafeos, rubíes, esmeraldas).
Autores Clave del Modernismo
- Rubén Darío: Es el máximo representante del Modernismo. Podemos distinguir tres obras fundamentales:
- Azul y Prosas profanas corresponden al Modernismo pleno.
- Cantos de vida y esperanza supuso una evolución hacia una poesía intimista y reflexiva en la que el autor plantea temas trascendentes como el sentido de la vida. En este poemario también trata cuestiones de carácter social e histórico, igual que hicieron otros escritores de la Generación del 98.
- Antonio Machado (en su primera etapa): Soledades, galerías y otros poemas (simbolismo y naturaleza).
- Manuel Machado: Su hermano no tuvo tanto éxito como Antonio.
- Ramón del Valle Inclán.
- Juan Ramón Jiménez: Almas de Violeta.
La Generación del 98 (Noventayochismo)
La Generación del 98 se refiere a un grupo de autores nacidos a finales del siglo XIX que abordaron en sus textos dos temas principales: la decadencia de España y la angustia existencial. Se suele reconocer como miembros de esta generación a Unamuno, Baroja, Azorín y Ramiro de Maeztu.
Factores para la Conformación de la Generación
Para que se dé una generación literaria, tienen que cumplirse varios factores:
- Nacimiento próximo: (entre el mayor y el menor, 10 años de diferencia).
- Acontecimiento político común: La pérdida de Cuba, Puerto Rico y Filipinas en el 98.
- Relaciones personales: Son amigos y se juntan en cafés.
- Formación intelectual semejante: (Autodidactismo).
En los textos de estos autores se observa una gran influencia de las doctrinas existencialistas de Kierkegaard y del irracionalismo de los filósofos alemanes. Les afectó la crisis de fin de siglo y el Desastre del 98, por eso en sus obras aparecen reflexiones sobre la situación nacional. Los autores recurrieron con frecuencia a la descripción de paisajes, principalmente del paisaje castellano, como elemento simbólico. Estos escritores buscaban expresarse con un lenguaje natural y sencillo.
Temas y Estilo de la Generación del 98
- Temas: Dudas existenciales, alabanza del paisaje castellano, búsqueda de la esencia de valores en la intrahistoria.
- Estilo: Lenguaje sobrio, utilizan palabras «terruñeras» (regionales o tradicionales).
Autores Principales de la Generación del 98
José Martínez Ruiz, Azorín
Escribió numerosos ensayos, unos de crítica literaria y otros en los que se trataban temas que preocupaban a los intelectuales de ese momento, como el tema de España, el paso del tiempo, la moral, etc.
En sus novelas (La voluntad, Antonio Azorín), de cuyo protagonista Azorín toma el seudónimo, apenas hay acción. Se presta gran importancia a la descripción de ambientes y de sensaciones, para expresar a partir de ellas el estado de ánimo de sus personajes. Su estilo literario es sencillo, claro y preciso.
Miguel de Unamuno
Toda su obra es una literaturización de su propia vida, marcada por varias crisis religiosas y existenciales que le hicieron perder la fe. De ahí que su obra sea mayoritariamente filosófica, pues trata sobre el sentido de la vida humana y la preocupación por el devenir de España.
En Niebla, obra a la cual calificó de «Nivola», utiliza el monólogo interior y plantea las relaciones del protagonista con el autor.
San Manuel Bueno, mártir es una novela llena de simbolismos en la que trata el problema de un cura que ha perdido la fe, a pesar de lo cual continúa ejerciendo el sacerdocio. En ella enfrenta al individuo consciente de la muerte, y al pueblo, inconsciente de lo mismo, pero feliz.
Pío Baroja
Baroja fue un hombre pesimista, crítico con la sociedad, anticlerical e independiente. Muchas de sus novelas constituyen trilogías. Algunas de sus trilogías son La lucha por la vida, Tierra vasca o La raza.
Baroja es un maestro en la creación de ambientes y en el retrato de tipos y personajes diversos, entre los que destacan dos: El Crítico, que analiza la realidad desde una perspectiva pesimista y escéptica, y El Aventurero.
Su figura más destacada es El árbol de la ciencia, que narra la vida de Andrés Hurtado, un joven estudiante de medicina en Madrid. A lo largo de distintas etapas de su vida, el personaje es testigo del atraso y de la miseria social que vive el país. Por tanto, esta obra reflexiona sobre algunas de las preocupaciones fundamentales de la Generación del 98. Describe a sus personajes con los datos justos, de forma directa, lejos de la minuciosidad del Realismo.
Autores de Transición: Del Modernismo a la Generación del 98
Antonio Machado
El sevillano evoluciona desde una estética modernista a la de la Generación del 98. De su producción destacamos dos obras poéticas:
Soledades, galerías y otros poemas
Esta colección poética es plenamente modernista. En ella aparecen los sentimientos de tristeza, melancolía y soledad. Utiliza símbolos, como el camino, pero les da otros valores: un camino de autoconocimiento hacia su interior o un camino temporal, hacia el pasado, el presente o el futuro. Su estilo es sencillo y la métrica variada y asonante.
Campos de Castilla
En esta poesía aparece el paisaje soriano, el cual permite una doble interpretación: por un lado, una lectura referencial que describe el paisaje real castellano conocido por Machado; y por otro lado, una lectura intimista que transmite los sentimientos vividos por el poeta en esos paisajes, con los que se identifica. En esta obra, Machado evoluciona hacia una mayor sencillez. Sus temas recogen muchos motivos propios de la Generación del 98, como la descripción del paisaje castellano y la reflexión sobre la identidad nacional.
Ramón María del Valle Inclán
Narrativa
Las Sonatas representan la cumbre de la prosa modernista. Su protagonista, el Marqués de Bradomín, un don Juan feo, católico y sentimental, narra de forma autobiográfica cuatro aventuras sentimentales que coinciden con cuatro épocas de su vida.
El Teatro
Podemos distinguir tres etapas:
- Etapa modernista: Utiliza el verso y un tono lírico para tratar temas eróticos ambientados en lugares lujosos o exóticos. Aquí encontramos títulos como Cenizas y La Marquesa Rosalinda.
- Etapa mítica: A la que pertenece su trilogía Comedias bárbaras, en la que se crea una Galicia supersticiosa, mítica y violenta.
- Etapa del Esperpento: El esperpento es una nueva estética, una visión del mundo caricaturizada por la distorsión de la realidad. Esto se desarrolla tanto en obras de teatro, en novelas y en poesía. Las características del esperpento se aprecian con claridad en Luces de Bohemia:
- Parodia y deformación de la realidad.
- Cosificación de los personajes y humanización de los objetos.
- Crítica absoluta: moral, política y social.