El Teatro Español en el Siglo XX: Exilio, Evasión y Renovación
El Teatro del Exilio y Alejandro Casona
El teatro del exilio está representado por escritores como Jacinto Grau, Max Aub, Rafael Alberti y Alejandro Casona, así como por actores, actrices, directores, escenógrafos y críticos que se vieron forzados a salir de España, pero continuaron haciendo teatro fuera del país.
Alejandro Casona abandonó España siendo un dramaturgo estimado. Antes de la guerra ya había escrito piezas como Otra vez el diablo, Nuestra Natacha o La sirena varada (1933). En el exilio destacan obras como La barca sin pescador, La dama del alba y Los árboles mueren de pie. En sus obras se mantiene la línea estilística iniciada antes de la guerra, en la que se entrecruzan la realidad y la fantasía.
Análisis de La sirena varada
La sirena varada: Sigue a un grupo de personas que abandona la realidad por un mundo de sueños. Entonces aparece una sirena que se enamora de Ricardo, y este hecho plantea la cuestión de la existencia de los dos mundos (realidad y sueños).
El Teatro de Evasión (Años 40 y 50)
Durante los años 40 y principios de los 50, triunfa en España un teatro de evasión dirigido a un público burgués, centrado en el entretenimiento. Predominan dos tendencias:
- La comedia burguesa: Continuadora de la alta comedia, aborda con elegancia temas como el adulterio y la hipocresía en ambientes refinados, con autores como Jacinto Benavente, José María Pemán o Joaquín Calvo Sotelo.
- El teatro de humor: Representado por Enrique Jardiel Poncela y Miguel Miura, apuesta por lo inverosímil y lo absurdo.
Autores clave del Teatro de Humor
- Enrique Jardiel Poncela: Destaca por sus tramas ilógicas con apariencia lógica y un humor verbal muy característico, como en Eloísa está debajo de un almendro.
- Miguel Miura: Con Tres sombreros de copa, enfrentó el mundo burgués y el bohemio, destacando por su lenguaje creativo y su rechazo a las convenciones teatrales.
La Producción Dramática de Antonio Buero Vallejo
La producción dramática de Antonio Buero Vallejo se divide en tres etapas:
- Primera etapa (Enfoque existencial y realista): Adopta un enfoque existencial con una estética realista, como en En la ardiente oscuridad o Historia de una escalera, donde trata temas como la pobreza, la frustración y el fracaso.
- Segunda etapa (Enfoque social y drama histórico): Introduce un enfoque social, como en El tragaluz, y desarrolla el drama histórico en obras como El sueño de la razón, El concierto de San Ovidio o Las meninas, que revisan críticamente el pasado para comprender el presente.
- Tercera etapa (Experimentación y cuestiones sociopolíticas): Se adentra en la experimentación y trata de forma más explícita cuestiones sociales y políticas, como en La Fundación.
El Teatro Español en el Siglo XX: Exilio, Evasión y Renovación
El Teatro del Exilio y Alejandro Casona
El teatro del exilio está representado por escritores como Jacinto Grau, Max Aub, Rafael Alberti y Alejandro Casona, así como por actores, actrices, directores, escenógrafos y críticos que se vieron forzados a salir de España, pero continuaron haciendo teatro fuera del país.
Alejandro Casona abandonó España siendo un dramaturgo estimado. Antes de la guerra ya había escrito piezas como Otra vez el diablo, Nuestra Natacha o La sirena varada (1933). En el exilio destacan obras como La barca sin pescador, La dama del alba y Los árboles mueren de pie. En sus obras se mantiene la línea estilística iniciada antes de la guerra, en la que se entrecruzan la realidad y la fantasía.
Análisis de La sirena varada
La sirena varada: Sigue a un grupo de personas que abandona la realidad por un mundo de sueños. Entonces aparece una sirena que se enamora de Ricardo, y este hecho plantea la cuestión de la existencia de los dos mundos (realidad y sueños).
El Teatro de Evasión (Años 40 y 50)
Durante los años 40 y principios de los 50, triunfa en España un teatro de evasión dirigido a un público burgués, centrado en el entretenimiento. Predominan dos tendencias:
- La comedia burguesa: Continuadora de la alta comedia, aborda con elegancia temas como el adulterio y la hipocresía en ambientes refinados, con autores como Jacinto Benavente, José María Pemán o Joaquín Calvo Sotelo.
- El teatro de humor: Representado por Enrique Jardiel Poncela y Miguel Miura, apuesta por lo inverosímil y lo absurdo.
Autores clave del Teatro de Humor
- Enrique Jardiel Poncela: Destaca por sus tramas ilógicas con apariencia lógica y un humor verbal muy característico, como en Eloísa está debajo de un almendro.
- Miguel Miura: Con Tres sombreros de copa, enfrentó el mundo burgués y el bohemio, destacando por su lenguaje creativo y su rechazo a las convenciones teatrales.
La Producción Dramática de Antonio Buero Vallejo
La producción dramática de Antonio Buero Vallejo se divide en tres etapas:
- Primera etapa (Enfoque existencial y realista): Adopta un enfoque existencial con una estética realista, como en En la ardiente oscuridad o Historia de una escalera, donde trata temas como la pobreza, la frustración y el fracaso.
- Segunda etapa (Enfoque social y drama histórico): Introduce un enfoque social, como en El tragaluz, y desarrolla el drama histórico en obras como El sueño de la razón, El concierto de San Ovidio o Las meninas, que revisan críticamente el pasado para comprender el presente.
- Tercera etapa (Experimentación y cuestiones sociopolíticas): Se adentra en la experimentación y trata de forma más explícita cuestiones sociales y políticas, como en La Fundación.