El Modernismo Gallego: Arquitectura y Estilos del Art Nouveau en Galicia

El Modernismo Gallego: Un Estilo Histórico en Conexión con Europa

El Modernismo en Galicia se desarrolla en paralelo a los movimientos europeos del siglo XIX, manifestándose como una variante del estilo conocido como Art Nouveau en Francia. Este movimiento llega a Galicia con cierto retraso, consolidándose en el primer cuarto del siglo XX. Se observa una especial concentración de obras en la zona norte gallega, destacando ciudades como A Coruña y Ferrol.

El estilo modernista vienés, influenciado por figuras como Otto Wagner, marcó una pauta estilística importante. Se caracteriza por un marcado decorativismo en las fachadas, priorizando los edificios residenciales sobre otras tipologías. Al igual que en el fenómeno de los indianos, existe un deseo de ostentación y visibilidad en la arquitectura.

A Coruña: Figuras Clave y Obras Emblemáticas

Arquitecto Antonio López Hernández

La Terraza, Sada (1905-1910): Concebida originalmente como un invernadero, utiliza los materiales de la época con altas calidades. Su diseño buscaba facilitar la vida, aunque su uso se redujo a la élite. El semisótano se ventila mediante pequeñas ventanas en el zócalo. La planta principal albergaba restaurante y cafetería, y la superior estaba destinada a bailes y conciertos. La obra se integra notablemente con el paisaje gracias a los paneles de vidrio. Predominan la madera, el hierro y el vidrio de colores. En la parte superior se aprecian arcos de tipo elíptico y ritmos variados en las ventanas de la planta baja. Inicialmente, las escaleras no eran centrales, sino laterales. Destaca el gusto por la policromía y la unidad espacial interior.
Plaza de Lugo, 13: Edificio de composición tradicional, pero con una gran carga decorativa extraída de repertorios modernistas. La composición está marcada por grandes pilastras superpuestas con elementos decorativos geométricos o antropomórficos. Un gran arco superior une la triple composición de la fachada. Las terminaciones presentan plasticidad y formas que recuerdan a la vulva.

Arquitecto Ricardo Boán y Callejas

Se caracteriza por un enriquecimiento progresivo de la decoración a medida que se asciende en la altura del edificio.

Arquitecto Julio Galán Carvajal

Palacio de la Justicia (1908-1928): El autor se aleja del lenguaje modernista, al que estaba integrado, para adoptar una solemnidad que vincula el edificio a un mundo más tradicional de cara al espectador. Colaboró Ricardo Boán. Estructuralmente, sí conserva un aire modernista.
Plaza de Lugo, 22 (1910-1911): Presenta una planta inferior almohadillada. Lo más singular son los círculos concéntricos y tangentes en la fachada, casi una firma del autor, especialmente visibles en relieve en el último nivel. Uso de hierro, madera y piedra.
Calle Compostela nº 6 (1910): Construido en ángulo para viviendas de lujo. Es compacto y muy enriquecido, aunque ecléctico de fin de siglo, salvo en la parte superior y barandillas. El interior, especialmente las zonas comunes, es totalmente modernista.
Casa Rey, Plaza de María Pita (1911): La fachada posterior y lateral exhiben una carga decorativa modernista, ajustándose a la ordenanza de la plaza. La parte superior culmina con una terraza que aporta ligereza. Introduce piezas cerámicas como nota colorista. La obra se integra en el entorno, pero se singulariza cambiando el ritmo en las galerías.
La Gran Antilla, Riego de Agua (1901): Pilastras que marcan el local. Grandes espacios para exhibición de producto y ménsulas que generan un efecto de ligereza.

Arquitecto Leoncio Bescansa Casares

Arquitecto asociado al eclecticismo-historicismo.

Escuelas de Fundación Labaca (1911): Disposición tradicional, con planta inferior para aulas y superior para viviendas de maestros. El acceso se realiza mediante una torre con fuerte presencia neogótica. El vestíbulo divide el espacio por sexos. Presenta decoración superpuesta, con inspiración neomudéjar en el tratamiento de las celosías de los balcones. Destaca el gran protagonismo de la reja de hierro forjado, con disposición radial inspirada en el mundo zoomórfico (tela de araña), separando interior y exterior. Se aprecia la fidelidad a Gaudí en la escalinata de la torre.
Casas de Bonín (1909): Espectacular solar en esquina rematado con una torre cilíndrica. Es totalmente ecléctico con pequeños detalles modernistas. Es un edificio indiano, encargado por un matrimonio afincado en Quito para alquileres.
Fábrica de conservas Alonso (1902-1907): Ubicada en la zona del arenal. Dos bloques escalonados en los extremos y perfecta simetría en la composición de huecos. Los extremos presentan arcos en forma de omega, un tipo de vano plenamente modernista.
Panteón para el arquitecto Jenaro de la Fuente (1910): Influencia de la tradición belga con toques de la Secesión. Remate de tipo geométrico y un gran ventanal que sirve de puerta de acceso e iluminación.
Panteón de la familia Alfageme (1908) – Jenaro de la Fuente Álvarez: Pieza que evoca el mundo vienés de Otto Wagner, con piezas decorativas en bronce.
Casa Mülder (1910) – Manuel Felipe Quintana (Posible autoría de Benito Gómez Román): Muchos estudiosos dudan de Quintana por su arquitectura ecléctica habitual, ya que esta obra refleja pleno modernismo. Es un edificio completo de cantería con líneas sobrias. Los enmarcamientos de los balcones tienen tratamientos diferenciados por altura. La esquina es angular con un torreón y cúpula recubierta de azulejos. Los balcones son ricos en decoración con piezas únicas por planta.

Ferrol: La Obra de Rodolfo Ucha Piñeiro

Arquitecto Rodolfo Ucha Piñeiro

Casa Romero (1909): Destacan los miradores cilíndricos en esquina, que confieren un marcado interés y realzan el edificio.
Casa Pereira II (1912): Presenta compartimentación y tratamiento diferente en cada tramo. Arcos en forma de lira, característicos del modernismo belga. Pilastras proyectadas a través de ménsulas terminadas en cuerpos bulbosos.
Sede del Correo Gallego (1912): Compartimentación tripartita. Uso de hierros con diseño de golpe de látigo.
Hotel Suizo (1916): Edificio con ángulos marcados en sus fachadas. Elementos de remate con peinetas perforadas y arcos rebajados. Diseño característico en las barandillas de hierro.
Hotel Ideal Room (1917): Zona basamental almohadillada; el lenguaje es completamente ecléctico, con casi desaparición de los elementos modernistas.
Teatro Jofre (1921): Busca dar unidad a la manzana. El pórtico incluye el toque modernista con mascarones femeninos, pero el resto del edificio es marcadamente ecléctico. Existía un proyecto inicial no realizado donde el remate recordaba a los arcos triunfales de la exposición universal.

Santiago de Compostela: Integración y Materiales

Arquitecto José López de Rego

Rúa Preguntoiro nº 6 (1905): Edificio bien integrado en el entorno, ejecutado con nuevos materiales (cantería en la primera planta y cemento visto en el resto). Dos proyectos con ligeras variaciones. La fachada principal en Preguntoiro contrasta con las grandes galerías de la posterior. Toda la composición de la fachada principal se une mediante un gran arco superior. Destacan las piezas de cantería tallada de gran calidad.
Casa de Ramón Núñez, Tralo Pilar nº 10 (1905): Presenta un ventanal muy característico con formas elípticas y elementos escultóricos.
Calle de las Huérfanas, nº 1 (1914): Reformado en 1930 por González Villar. Resolución de la esquina con elementos curvos. La reforma añadió una altura más. Concepción ligera y vertical de la galería. La planta baja de cantería muestra casi un nuevo orden a nivel de capiteles.

Arquitecto José Franco Montes

Calle de Casas Reales nº 19 (1913): Sustituyó a un edificio barroco por uno modernista, manteniendo la línea de la cornisa. El cuerpo superior se articula con pináculos, creando un efecto similar a una mansarda. Muy rico en elementos decorativos en cemento. El vestíbulo interior destaca por sus paramentos y cristales grabados. El techo de escayola representa el mundo zoomórfico (arañas).

Vigo: Sobriedad y Materiales Locales

El Modernismo en Vigo presenta una imagen más sobria y comedida. Las superficies se ocupan con un repertorio de formas vegetales y zoomórficas (marinos y aves). Debido a la dificultad de tallar el granito, se utilizó la piedra novelda (fragmentos de piedra compactados con argamasa moldeable que, al endurecer, imita la piedra). Es muy característico el gran trabajo realizado en los elementos de hierro y el uso de vidrieras de colores con temática vegetal y floral.

Arquitecto Benito Gómez Román

Almacenes Simeón (1906): Ocupa toda una manzana (junto a la estatua del Sireno). Composición marcadamente ecléctica con un eje simétrico. Remate con una torre y cubiertas amansardadas de aire afrancesado. Presencia de elementos modernistas en los enmarcamientos. En el óculo de la torre se sitúa un capón, y en la parte superior utiliza la cresta de este animal para enmarcar las ventanas. La piedra novelda queda disimulada junto al granito.