Teatro Español desde el Siglo XX hasta 1939
El teatro español del primer tercio del siglo XX transita entre la necesidad de conquistar al gran público (comercial, melodramático, aceptable para la burguesía) y los intentos de renovación estética y temática, que chocan con la falta de un público dispuesto a innovar. Surgirán dos grandes vertientes:
- Teatro comercial y de éxito, que domina las carteleras.
- Teatro renovador y marginado, de vital interés literario aunque con escasa presencia en los escenarios de la época.
Teatro Comercial y de Éxito
- Drama burgués
- Benito Pérez Galdós: Primeras tentativas de naturalismo teatral.
- Jacinto Benavente (1866‑1954): Pulió el drama burgués con crítica leve y diálogos ingeniosos. Obras clave: Los intereses creados (1907), La malquerida.
- Drama en verso modernista
- Eduardo Marquina, Francisco Villaespesa, Hermanos Machado, José María Pemán: Obras en verso con estética modernista y mensaje conservador.
- Teatro costumbrista (sainete/género chico/zurbeletría)
- Carlos Arniches: La señorita de Trevélez.
- Hermanos Álvarez Quintero: Malvaloca (Andalucía pintoresca).
- Pedro Muñoz Seca: La venganza de don Menudo.
Teatro Renovador y Marginado
- Generación del 98
- Miguel de Unamuno: Drama existencial, reflexión filosófica.
- Azorín: Crítica teatral y técnica de montaje cinematográfico.
- Grupo del 27 y vanguardias previas
- Pedro Salinas: Teatro lírico en el exilio.
- Rafael Alberti: El hombre deshabitado (1930, surrealista).
- Fermín Galán: Fermín Galán (1931), Noche de guerra en el Museo del Prado (1956).
- Miguel Hernández: Quién te ha visto y quién te ve (1934), El labrador de más aire (1934).
- Renovadores del humor y el esperpento
- Enrique Jardiel Poncela (1901‑1952): Humor absurdo e inverosímil. La sirena varada (1934, premio Lope de Vega), Eloísa está debajo de un almendro (1940).
- Miguel Mihura (1905‑1977): Humor generacional y absurdo. Tres sombreros de copa (1932; estrenada en 1952).
- Otros innovadores
- Alejandro Casanova (1903‑1965): Combina humor y lirismo. Nuestra Natacha (1936), en el exilio La dama del alba (1944).
- Max Aub (1903‑1972): Comedias de vanguardia en España («Narciso», 1928), gran obra exiliada Los transterrados (1944).
- Ramón María del Valle‑Inclán (1866‑1936)
- Modernismo: Primeras obras decadentes.
- Ciclo mítico: Águila de blasón (1907), Romance de lobos (1908), Cara de plata (1922).
- Esperpento (grotesco y caricatura):
- Farsas de 1920: Farsa italiana de la enamorada del rey, Divinas palabras, Luces de bohemia (1920; define el género).
- Martes de carnaval (recopilación de tres esperpentos: Los cuernos de don Friolera, Las galas del difunto, La hija del capitán).
- Federico García Lorca (1898‑1936): Teatro poético y trágico, con fuerte protagonismo femenino.
- Primeras obras en verso: El maleficio de la mariposa (1920).
- Teatro vanguardista/surrealista: El Público (1930).
- La Barraca (1932‑36): Difunde el teatro clásico por el mundo rural.
- Trilogía rural: Bodas de sangre (1933), Yerma (1934), La casa de Bernarda Alba (1936).
Teatro Español desde 1939 hasta la Actualidad
Bajo el franquismo (1939‑1975) el teatro sufrió exilio de autores, censura y propaganda; tras la guerra, renace lentamente hacia un teatro social, luego vanguardista, y finalmente, tras la transición, muta en un panorama ecléctico donde coexisten lo comercial y la renovación.
Años 40: Teatro del Humor y Drama Burgués
- Contexto: Miseria, estraperlo, censura oficial y eclesiástica, propaganda nacionalcatólica.
- Tendencias:
- Teatro cómico (sainete, astracán).
- Teatro folclórico‑musical (predomina la música).
- Teatro histórico‑político (evasión heroica).
- Autores destacados:
- Enrique Jardiel Poncela: Eloísa está debajo de un almendro (1940).
- Miguel Mihura: Tres sombreros de copa (1932; estreno 1952).
- Joaquín Calvo Sotelo: La muralla (1954) —drama burgués tardío.
Años 50: Teatro Realista y de Denuncia
- Contexto: Posguerra, autarquía, primeros atisbos de apertura internacional.
- Obras fundacionales (1949‑53):
- Antonio Buero Vallejo: Historia de una escalera (1949), En la ardiente oscuridad (1950), Las Meninas (1960).
- Alfonso Sastre: Escuadra hacia la muerte (1953; antimilitarista, prohibida tras tres funciones).
- Miguel Mihura (estrenos tardíos).
- Manifiesto Arte Nuevo (1945): Jóvenes universitarios, entre ellos Sastre, contra el teatro burgués.
- Otros dramaturgos sociales:
- Lauro Olmo: La camisa (1962).
- José María Rodríguez Méndez: Flor de Otoño (1973).
- José Martín Recuerda: Las arrecogías del Beaterio de Santa María Egipciaca (1974).
Años 60: Teatro Vanguardista
- Contexto: Desarrollo económico, relajación parcial de la censura, influjo europeo (absurdo, existencialismo).
- Autores clave:
- Francisco Nieva (1924‑2016): Pelo de tormenta (1972‑76).
- Fernando Arrabal (n. 1932): El cementerio de automóviles (1959).
- Aparición del teatro independiente (gérmenes que fructificarán en los 70).
Años 70: Teatro Experimental y Colectivo
- Contexto: Final del franquismo, transición democrática, libertad creativa.
- Compañías independientes:
- Los Goliardos (Madrid, 1964)
- Teatro Experimental Independiente (TEI) (Madrid, 1965)
- Els Comediants (Barcelona, 1971)
- Características: Creación colectiva, improvisación, texto relegado, ruptura de espacio y tiempo escénicos.
- Autor destacado:
- Antonio Gala (n. 1930): Mezcla de géneros —Los verdes campos del Edén (1963).
Teatro Actual (finales S. XX – siglo XXI)
- Panorama ecléctico: Conviven teatro de texto, vanguardia, teatro musical y formatos multimedia.
- Temáticas predominantes:
- Libertad individual
- Violencia social
- Crítica al consumismo
- Memoria histórica y posmodernidad
- Dramaturgos de referencia:
- Juan Mayorga (n. 1965): Precisión dramática y presencia de ideas; Cartas de amor a Stalin.
- Gracia Morales: Como si fuera esta noche.
- Paco Bezerra
- Alberto Conejero
Novela Española desde Principios del Siglo XX hasta 1939
La transición del siglo XIX al XX en España se ve sacudida por la crisis espiritual europea (Schopenhauer, Nietzsche, Bergson), la reacción regeneracionista ante el atraso nacional y el rechazo al arte burgués decimonónico, lo que impulsa el Modernismo y desemboca en la Generación del 98 y, a continuación, en el Novecentismo.
Generación del 98
- Contexto y temas: «Intrahistoria» y paisaje castellano como alma de España. Existencialismo: sentido de la vida, paso del tiempo, relación con Dios. Estilo claro, sintaxis sencilla y antirretórico.
- Autores y obras:
- Miguel de Unamuno: Niebla, La tía Tula, San Manuel Bueno, mártir.
- Pío Baroja: Trilogías (Tierra Vasca; La vida fantástica; La lucha por la vida; La raza con El árbol de la ciencia).
- Azorín: Novela lírica y descriptiva, ensayos sobre el paisaje y la España profunda.
- Concha Espina: La luz de Luzmela, ensayos como Mujeres del Quijote.
- Carmen de Burgos (“Colombine”): La misión social de la mujer, Puñal de claveles.
- Ramón María del Valle‑Inclán: Modernismo en Sonatas; teoría del esperpento en Tirano Banderas, El ruedo ibérico.
Novecentismo (Generación del 14)
- Características: Elitista, europeísta, “arte puro”, autores universitarios.
- Ensayistas y novelistas:
- José Ortega y Gasset, Eugenio D’Ors, Gregorio Marañón (ensayo).
- Ramón Pérez de Ayala: Tigre Juan, A. M. D. G., El curandero de su honra.
- Gabriel Miró: Novelas líricas Nuestro Padre San Daniel, El obispo leproso.
- Ramón Gómez de la Serna: Greguerías y relatos vanguardistas.
Hacia 1927: Deshumanización y Novela Social
- Grupos:
- Novela deshumanizada (Ortega y Gasset): Rosa Chacel, Max Aub, Francisco Ayala.
- Novela social comprometida: Luisa Carnés, Ramón J. Sender.
- Destino común: Culminan gran parte de su obra en el exilio.
Novela Española desde 1939 hasta la Actualidad
La Guerra Civil fractura la narrativa; la posguerra trae exilio, censura y propaganda, seguida de una novela social de denuncia, tras la cual surge la experimentación y, finalmente, la pluralidad democrática.
Años 40: Existencialismo y Tremendismo
- Exilio: Sender, Aub, Chacel, Ayala.
- Novela tremendista/existencial:
- Camilo José Cela: La familia de Pascual Duarte.
- Carmen Laforet: Nada.
- Estilo: Realismo decimonónico vs. prosa íntima y subjetiva.
Años 50: Novela Social y de Denuncia
- Compromiso social: Denuncia de la injusticia y la miseria moral.
- Autores y obras:
- Miguel Delibes: El camino, Las ratas.
- Gonzalo Torrente Ballester: Los gozos y las sombras.
- Camilo José Cela: La colmena.
- Carmen Martín Gaite: Entre visillos.
- Ana María Matute
- Rafael Sánchez Ferlosio: El jarama.
Años 60: Novela Experimental y Formalismo
- Influjos: Vanguardias europeas y boom iberoamericano.
- Obras y autores:
- Luis Martín Santos: Tiempo de silencio.
- Mario Vargas Llosa: La ciudad y los perros.
- Gabriel García Márquez: Cien años de soledad.
- Miguel Delibes: Cinco horas con Mario.
- Juan Goytisolo: Señas de identidad.
- Juan Marsé: Últimas tardes con Teresa.
- Características: Técnicas narrativas innovadoras, discurso fragmentado y polifónico.
Años 70 – Actualidad: Pluralidad Democrática
- Transición y democracia: Fin de la censura, reconocimiento de libertades.
- Tendencias:
- Intriga y suspense: Eduardo Mendoza (La verdad sobre el caso Savolta), Vázquez Montalbán (Pepe Carvalho).
- Novela poemática/intimista: Julio Llamazares (La lluvia amarilla), Carmen Martín Gaite (El cuarto de atrás).
- Histórica: Almudena Grandes (Inés y la alegría), Pérez Reverte (capitán Alatriste), Dulce Chacón, Alberto Méndez.
- Memorias y testimonio: Rosa Montero, Fernando Aramburu (Patria), Rafael Chirbes (En la orilla).
- Tintes cervantinos: Luis Landero (Juegos de la edad tardía).
- Novela negra: Lorenzo Silva, Antonio Muñoz Molina.
- Realismo sucio: José Ángel Mañas (Kroken), Generación X.