1. La Generación del 27
La Generación del 27 supone la Edad de Oro de la poesía en España. Con este grupo se llega a la cima de la lírica y su repercusión en el mundo.
Es un grupo heterogéneo; hoy es difícil clasificar a estos poetas por su gran personalidad e individualidad, sin embargo, es posible hablar de generación debido a:
- Edad y vivencias comunes: Residencia de Estudiantes.
- Relaciones entre ellos.
- Temas comunes.
- Faltó un líder claro, aunque se señala a Pedro Salinas.
No hay ruptura con la poesía anterior: estos poetas se nutren de la tradición española.
Autores destacados: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Luis Cernuda y Rafael Alberti (estos últimos cuatro son andaluces).
Características principales
- Hay una clásica tendencia al equilibrio.
- Poesía intelectual, pura, pero a la vez humana.
- Razón y sentimiento.
- Vanguardia y tradición.
- Culto y popular.
- Poesía para minorías y para la mayoría.
- Poesía hermética, cerrada y a la vez abierta.
Dada la longevidad de algunos de sus miembros, no se puede hablar de una poesía lineal, sino que sufre una evolución. Hoy se habla de diferentes etapas:
1.ª etapa: Hasta 1927
Etapa diferente en cada autor y de distintas influencias:
- Juan Ramón Jiménez.
- Romanticismo/Bécquer.
- Clásicos.
- Movimientos de vanguardia.
Son los primeros pasos en la poesía, de pruebas, de reconocerse a uno mismo y de experimentación. A pesar de que la influencia vanguardista es grande, no desaparece lo humano ni los sentimientos.
2.ª etapa: Hasta la Guerra Civil (Etapa de plenitud)
Se asocia sobre todo al surrealismo. El verso y las palabras se vuelven libres, y la metáfora o imagen surrealista sirven para expresar u ocultar el amor, el deseo y la frustración.
3.ª etapa: Después de la Guerra Civil
Lorca ha sido fusilado y el grupo se disuelve. Muchos poetas y artistas han de exiliarse, como Salinas y Cernuda. La poesía se vuelve más humana y se abre a las grandes preocupaciones del ser humano. Aparece la preocupación existencial y el tema de España (su recuerdo, en los exiliados). Los poetas son mayores y cada uno expresa sus temas característicos, pero suele aparecer la angustia, la frustración o el paso del tiempo como temas recurrentes.
Nota: Se llama G.27 hoy por el centenario de la muerte de Góngora.
2. Autores de la Generación del 27
- Pedro Salinas: Poeta del amor, evoluciona del futurismo a la poesía sencilla y conceptual. Obras: Razón de amor y La voz a ti debida.
- Jorge Guillén: Representa la poesía pura y evoluciona desde Cántico, un canto alegre a la vida, a Clamor.
- Gerardo Diego: Tiene una poesía muy variada que va del vanguardismo más cerrado a la poesía más tradicional.
- Dámaso Alonso: Evoluciona desde el modernismo a una poesía dura, desarraigada y existencial con Hijos de la ira.
- Vicente Aleixandre: Poeta de la metáfora arriesgada y surrealista, con una concepción dolorosa del amor, como se expresa en sus títulos La destrucción o el amor y Espadas como labios.
- Federico García Lorca: Poeta genial, representa la fusión entre lo tradicional y la vanguardia. Evoluciona desde la poesía popular de Romancero gitano hasta el surrealismo de Poeta en Nueva York y el dolor del amor homosexual en Sonetos del amor oscuro.
- Rafael Alberti: Su obra pasa por la poesía popular de Marinero en tierra, el surrealismo de Sobre los ángeles (sombras del paraíso) y la poesía comprometida y social.
3. Luis Cernuda (Sevilla 1902 – México 1963)
Su obra está integrada en La Realidad y el Deseo y tiene un sentido unitario. Tanto su vida como su poesía están condicionadas por la tensión entre el mundo hostil (la Realidad) y el mundo interior de un poeta para quien el amor es lo que da sentido a su existencia (el Deseo o afán).
- Necesidad de vivir y exteriorizar un amor homosexual que la sociedad rechaza.
- Su posicionamiento por la izquierda y el bando republicano, que lo lleva finalmente al exilio.
- La soledad, consecuencia de la marginación.
Etapas de su obra
1. Inicios: Poesía de aprendizaje
Sigue la línea de la poesía pura de J.R.J. y de los clásicos (Garcilaso, sobre todo). Aparecen temas como la soledad, el olvido, el sueño y la belleza como salvadora del dolor humano.
- Perfil del aire (1924-27): El tiempo como amenaza destructiva.
- Égloga, elegía, oda (1927-28): Métrica y temas inspirados en Garcilaso.
2. Poemas de juventud
Primer contacto con el surrealismo: liberación respecto a su pasado poético y la vida burguesa. El amor es sinónimo de libertad o soledad.
- Un río, un amor (1929): Se abandona la regularidad métrica. Ira contra el mundo hostil.
- Los placeres prohibidos (1931): Libro hermético. Rebeldía contra la sociedad opresora.
3. Periodo de plenitud
El surrealismo se atenúa. Se afianzan temas como la soledad y el cuerpo masculino.
- Donde habite el olvido (1932-33): Obra fundamental, triste y melancólica.
- Invocaciones (1935): El amor se extingue, pero el deseo sobrevive como impulso vital.
4. Poesía en el exilio: Madurez
La Guerra Civil rompe su vida. Reside en Inglaterra, Estados Unidos y México. Temas: la soledad, su hipersensibilidad, el amor erótico exaltado e insatisfecho, el tiempo y el recuerdo de su tierra natal.
- Las nubes (1940-43): Tono elegíaco sobre la muerte y el exilio.
- Como quien espera el alba (1941-47): Meditación sobre la existencia humana.
- Ocnos: Prosa poética que rememora su infancia en Sevilla.
- Vivir sin estar viviendo (1944-49): Poeta cansado y apartado del mundo.
- Con las horas contadas (1950-56): Ritmo seco y duro.
- Desolación de la quimera (1956-62): Obra de recapitulación y despedida.