Música 5 y 6
1. ¿Cómo reconocer la música clásica?
Ritmo natural y regular.
Melodías sencillas, memorizables y poco ornamentadas.
Frases musicales simétricas, con compases pares y de gran claridad.
Armonía vertical, clara y equilibrada.
Textura de melodía acompañada; desaparece el papel del bajo continuo.
Nace la primera orquesta sinfónica y la música de cámara.
Formas instrumentales: sinfonía, sonata, concierto, cuarteto.
2. Clasicismo hasta Beethoven
El Clasicismo se desarrolló en un breve periodo (desde 1750, aproximadamente, hasta 1800). Anteriormente, la música se interpretaba en los palacios y en las iglesias; en el Clasicismo la música alcanza mayor difusión mediante los conciertos públicos y las publicaciones musicales. Los compositores llegan al público con una música elegante y agradable, basada en la proporción y en una estudiada sencillez. Viena se convierte en el centro principal de la música, donde trabajarán Haydn, Mozart y Beethoven.
3. Música profana: óperas (Mozart, única ópera de Beethoven)
La ópera se reforma en el Clasicismo acercándose al nuevo público burgués que acude a los teatros. En Italia triunfan la «ópera cómica» y la «ópera bufa». Gluck fue el precursor de la ópera clásica y W. A. Mozart impulsó notablemente este género en Viena (Così fan tutte, Las bodas de Fígaro, Don Giovanni, La flauta mágica). Sus composiciones tienen gran sentido teatral: los personajes expresan con la voz emociones; Mozart usa recursos musicales (dúos, coros, cánones, danza, etc.) y prescindió de los castrati. Beethoven compuso una sola ópera, Fidelio.
4. Música de los 70/80
En los ochenta, la música tiende a dulcificarse, a hacerse menos transgresora después de los convulsos setenta.
Continúan grupos como Pink Floyd o Queen. Nace la música new wave (The Police y U2), de la que surgieron varios subgéneros del rock (post-punk, techno, dark electrónico, rap, breakdance, dark metal, new romantic…). La década está marcada por el uso de la tecnología, los sintetizadores y los samplers. Los medios de comunicación ejercen una gran influencia.
Continúan la corriente glam (David Bowie, Elton John o Rod Stewart), el soul (Aretha Franklin) y el funk.
En España: nueva ola (Tequila, Los Secretos, Nacha Pop, Radio Futura, Mecano, Gabinete Caligari), heavy metal (Barón Rojo), rock urbano (Miguel Ríos); solistas (Paloma San Basilio, Mari Trini, Miguel Bosé, Ana Belén, Julio Iglesias, Joaquín Sabina).
5. Compositores por países
Italia: Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi, Puccini
Francia: Bizet, Meyerbeer
6. Cómo reconocer la música romántica
Predomina la melodía, inspirada frecuentemente en lo popular.
Los ritmos son complejos y libres, con cambios en el pulso y en el tempo o velocidad (acelerando, ritardando, etc.).
Surgen nuevos efectos armónicos.
Mejoran las técnicas de los instrumentos y crece la orquesta.
Las formas musicales son más libres.
Matices de intensidad (crescendo, diminuendo, fortísimo, pianísimo, etc.).
Carácter muy expresivo.
7. Ópera romántica
En Italia se inaugura en 1778 la Scala de Milán, un aforo para 3.200 localidades. Rossini inició la transición a la ópera romántica; después le siguió el belcantismo (Bellini, Donizetti), con lucimiento de los cantantes, y más tarde el verismo (Puccini y Mascagni).
En Francia, el Gran Teatro de la Ópera de París se abre en 1875 con una decoración fastuosa y recargada. Meyerbeer ideó la gran ópera, muy espectacular, con gran escenografía, grandiosa orquesta y ballets. También destacaron la ópera lírica con autores como Gounod, Bizet y Massenet.
En Alemania se construyó un teatro en Bayreuth en el que se estrenarán las óperas de Wagner. Su obra se caracteriza por perseguir el arte total, por el uso de la lengua alemana en todas sus óperas y por argumentos basados en leyendas y mitos alemanes. Unió el poema dramático, la música, la escenificación y la danza; incluso escribió él mismo los libretos de sus óperas.
8. Audiciones
W. A. Mozart
«Allegro», Pequeña serenata nocturna. CD 1 (105)
Sinfonía n.º 40 (YouTube)
La flauta mágica: Aria de la Reina de la Noche (YouTube).
La flauta mágica: Aria de Papageno y Papagena (YouTube).
A. Albinoni
Adagio. CD 1 (106)
L. v. Beethoven
«Para Elisa» (YouTube)
5.ª Sinfonía (YouTube)
Tema 6 (Romanticismo):
F. Mendelssohn
Marcha nupcial de Una noche de verano (YouTube)
P. I. Chaikovski
El lago de los cisnes
Cascanueces: Danza de los mirlitones (YouTube)
R. Wagner
La cabalgata de las Valkirias (YouTube)
«Obertura» Tannhäuser. CD 2 (13)
G. Puccini
«O mio babbino caro». CD 2 (11)
G. Verdi
Marcha «Aída». CD 2 (17)
J. Brahms
Danza húngara n.º 5 (YouTube)