Fomento Lector en Educación Infantil: Estrategias y Recursos Esenciales


La Literatura Infantil y Juvenil

1. Polémica en torno a la Literatura Infantil y Juvenil

La literatura infantil y juvenil (LIJ) ha generado polémica desde su reconocimiento como género propio entre los siglos XVIII y XIX, cuando la infancia comenzó a ser vista como una etapa con necesidades específicas. Sin embargo, ya existían cuentos, fábulas y relatos dirigidos a niños mucho antes, aunque con fines moralizantes o educativos más que literarios.

La controversia principal gira en torno a su función: ¿debe ser la LIJ una herramienta educativa o una forma de arte? Muchas veces se ha priorizado el valor didáctico sobre la calidad literaria, subestimando la capacidad crítica y emocional de los niños. También se debate si debe mostrar la realidad tal como es o proteger al lector infantil con historias idealizadas.

Como estudiante de Magisterio Infantil, considero esencial valorar la LIJ no solo como recurso pedagógico, sino como un medio para estimular la imaginación, el pensamiento crítico y el desarrollo personal de los niños.

2. Objetivos de la Educación Literaria en la Escolarización

En el ámbito de la educación literaria, se pretende que los alumnos desarrollen, a lo largo de su escolarización, una relación significativa, crítica y placentera con la literatura. No se trata solo de enseñar a leer correctamente o de comprender textos, sino de formar lectores competentes que disfruten de la lectura, comprendan su valor estético y simbólico, y sean capaces de reflexionar sobre el mundo y sobre sí mismos a través de ella.

Algunos de los principales objetivos son:

  • Fomentar el gusto por la lectura, entendiéndola como una actividad enriquecedora y no como una obligación escolar.
  • Desarrollar la competencia literaria, es decir, la capacidad de comprender, interpretar y valorar textos literarios en sus distintos niveles.
  • Estimular la imaginación y la creatividad, favoreciendo la empatía y la capacidad de ponerse en el lugar de otros.
  • Comprender la literatura como forma de expresión cultural y artística, conociendo diferentes géneros, autores y tradiciones.
  • Formar lectores críticos, capaces de cuestionar, interpretar y dialogar con los textos, relacionándolos con su propia experiencia y con la realidad que les rodea.

3. Importancia de la Literatura para las Nuevas Generaciones

Nos preocupamos por facilitar a las nuevas generaciones el acceso a la literatura porque esta desempeña un papel fundamental en su desarrollo personal, emocional y social. No solo transmite conocimientos o mejora la competencia lingüística, sino que abre puertas a otros mundos, formas de pensar y maneras de sentir, lo que resulta clave para formar personas más completas y empáticas.

  • Estimula la imaginación y la creatividad, permitiendo que los niños piensen más allá de lo inmediato o lo real.
  • Fomenta la empatía, ya que, al ponerse en el lugar de personajes diversos, los lectores aprenden a comprender otras realidades, emociones y puntos de vista.
  • Ayuda en el desarrollo del lenguaje y el pensamiento, enriqueciendo el vocabulario, la expresión oral y escrita, así como la capacidad de reflexión.
  • Ofrece modelos éticos y emocionales, acompañando a los niños en la construcción de su identidad y en la comprensión de valores y conflictos.
  • Es una fuente de disfrute y bienestar, algo que no debemos olvidar: leer también es un acto placentero que puede acompañar durante toda la vida.

4. Tipos de Libros Ilustrados

Indica qué tipo de libro es el de la fotografía (puede haber una fusión de varios tipos; en ese caso, nombra todos los presentes):

  1. Solo foto de niña y mar: Cuento clásico ilustrado
  2. Caperucita Roja: Cuento clásico
  3. Poco texto, mucha foto (rayo): Álbum narrativo
  4. Solo fotos: Álbum ilustrado, con narrativa visual
  5. Texto y foto por igual (ratas): Álbum ilustrado literario, con narrativa mixta
  6. Texto aprendizaje animales: Libro informativo
  7. No hay texto: Álbum ilustrado contemporáneo, narrativa visual

5. Criterios de Selección de Lecturas para Estudiantes y Bibliotecas de Aula

Recuerda cuáles son los criterios de selección que deben primar al escoger las lecturas de los estudiantes y los libros para la biblioteca de aula.

  1. Conocer al lector: Es fundamental tener en cuenta el nivel de desarrollo del alumnado, sus gustos, intereses y posibles necesidades educativas especiales (NEE). La lectura debe resultar cercana, comprensible y significativa para cada grupo concreto.
  2. Calidad literaria y estética: Debemos apostar por textos bien escritos, con riqueza lingüística y literaria, así como por ilustraciones de calidad que aporten sentido y belleza, especialmente en las primeras etapas.
  3. Evitar estereotipos y paternalismos: Hay que huir de libros con mensajes moralizantes, simplificaciones excesivas o tramas estereotipadas. La literatura infantil no debe subestimar a los lectores ni limitar su pensamiento.
  4. Diversidad y variedad: Una buena biblioteca debe ofrecer variedad de géneros, temas, estilos y formatos, y representar la diversidad cultural, social y de género. Es clave que los niños se vean reflejados y, al mismo tiempo, puedan conocer otras realidades.
  5. Actualización y exploración: No debemos quedarnos solo con los libros “de siempre” o con los que nos marcaron en la infancia. Es importante explorar el panorama editorial actual, seguir a especialistas, editoriales, portales educativos y estar al día de las novedades.
  6. Consulta con profesionales: Pedir orientación a libreros, bibliotecarios, docentes experimentados y guías de lectura puede ayudarnos a tomar decisiones más informadas y acertadas.
  7. Lectura personal y juicio crítico: Para elegir bien, es necesario que como docentes leamos mucho y desarrollemos un buen criterio literario propio. Solo así podremos ofrecer a nuestros alumnos experiencias lectoras verdaderamente enriquecedoras.

El Cuento Popular, la Poesía y la Dramatización

1. El Cuento Popular: Características y Diferencias

Explica con tus propias palabras qué es un cuento popular y cuáles son sus características definitorias, a partir de la información contenida en el artículo de Julio Camarena.

Un cuento popular es una narración anónima transmitida oralmente de generación en generación. Es parte del folclore y se caracteriza por su antigüedad, su colectividad (no tiene autor individual), su transmisión variable y su lenguaje flexible. Incluye fórmulas fijas de inicio y cierre (“Érase una vez…”, “Colorín colorado…”), personajes planos (buenos/malos) y estructuras simples (lineales, circulares, acumulativas).

La diferencia entre cuento popular y cuento popularizado es que el primero pertenece a la tradición oral y es patrimonio colectivo, mientras que el segundo es un cuento de autor que toma elementos del cuento popular y se difunde por medios escritos o editados, perdiendo parte de su esencia tradicional.

2. Diferencias entre Cuento Popular y Cuento Literario o de Autor

ASPECTO

CUENTO POPULAR

CUENTO LITERARIO

Autoría

Anónimo, colectivo

Autor conocido

Transmisión

Oral

Escrita

Lenguaje

Variable, múltiples versiones

Fijo, estilo literario definido

Personajes

Planos

Profundizados, con evolución psicológica

Estructura

Simple: lineal, circular, acumulativa

Variada y más compleja

Función

Lúdica, moral, identitaria

Estética, reflexiva, narrativa

Fórmulas

Inicio/cierre típicos (érase una vez)

No necesariamente

Localización

Indeterminada, adaptable al entorno

Concreto en espacio y tiempo

3. La Importancia de la Poesía en el Aula

¿Por qué es importante trabajar la poesía en el aula? (Aquí se incluyen las reflexiones de Mercedes Calvo y los poetas mencionados en la presentación).

Importancia:

  • Ayuda a expresar sentimientos y a interpretar el mundo.
  • Conecta con los niños desde la primera infancia (nanas, canciones…).
  • Favorece la memoria, la sensibilidad estética, el gusto por el lenguaje.
  • Debe ofrecerse como experiencia transformadora, no como obligación.

Tipos de poesía para niños:

Clasificación 1:

  • Lírica: expresión subjetiva, sensaciones, emociones.
  • Narrativa: desarrolla una acción, más objetiva.

Clasificación 2:

  • Poesía ganada por el niño: tradición oral (adivinanzas, canciones…).
  • Poesía escrita para niños: por autores infantiles.
  • Poesía creada por niños: espontánea o guiada (no es literatura formalmente).

4. Poemas y Poetas para Educación Infantil

Nombra tres poemas (incluidos en el poemario de la plataforma) que leerías a los niños de Infantil (no los escojas al azar, justifica tu selección) y menciona tres poetas representativos que escriben deliberadamente para niños:

Poemas seleccionados (por adecuación a Infantil):

  • “A la rueda” – Antonio Gómez Yebra: por su ritmo, estructura circular y relación con juegos.
  • “La fiera corrupia” – Fernando Villalón: por su carácter narrativo y juego repetitivo.
  • “Cizaña” – Mirta Aguirre: por su musicalidad y humor lúdico.

Poetas representativos (distintos de los anteriores):

  • Gloria Fuertes – por su cercanía al mundo infantil y su estilo directo.
  • Mar Benegas – por su poesía fresca, musical y próxima a la infancia.
  • Carlos Reviejo – por su trabajo riguroso y lúdico adaptado a niños.

Aspectos para recitar poesía en clase:

  • Vocalización y dicción clara.
  • Ritmo, entonación y musicalidad.
  • Proyección de la voz.
  • Expresividad corporal y facial.

5. Actividades Poéticas en Educación Infantil

Explica cinco actividades poéticas que se puedan llevar a cabo en una clase de Educación Infantil.

  1. El juego del eco: el adulto dice un verso y los niños lo repiten.
  2. Colorear dibujos relacionados con un poema y elaborar murales poéticos.
  3. Dibujar un poema: transformar el texto en imagen.
  4. Recitado de poemas por parte del adulto.
  5. Elegir música para poemas y cantarlos.

6. Ventajas y Prácticas de la Dramatización en Infantil

¿Cuáles son las ventajas de trabajar la dramatización en la etapa de Infantil? ¿Y qué tipo de prácticas serían las adecuadas para integrar el teatro en el aula?

Ventajas:

  • Refuerza la autoestima y la expresión oral.
  • Mejora la comunicación, la empatía y la comprensión emocional.
  • Favorece el trabajo en grupo, la motricidad y la creatividad.

Prácticas adecuadas:

  • Dramatización espontánea en la asamblea.
  • Juego simbólico y uso de disfraces.
  • Imitación de gestos y emociones.
  • Escenificación sin texto (por mímica).
  • Juegos con títeres y marionetas.

7. Salas Teatrales con Programación Infantil

Haz un pequeño repaso de las salas teatrales más importantes en las que puedes hallar programación infantil.

Salas destacadas en Valencia:

  • Sala l’Horta, Espai Rambleta, Teatro Escalante, Sala Carolina, El Teatret, Teatro La Estrella, Sala Russafa, Teatre Flumen.

Preparación del profesor antes de asistir:

  • Informarse sobre la obra y la sala.
  • Ver la representación si es posible.
  • Asegurarse de que el contenido es adecuado para la edad.

Preparación de los niños:

  • Explicarles qué es el teatro.
  • Introducir la historia si es una adaptación.
  • Hablar sobre lo que van a ver (música, luces, actores…).
  • Fomentar el respeto al espectáculo y al entorno.

Animación a la Lectura

1. Pilares de la Animación a la Lectura y sus Funciones

Indica cuáles son los distintos pilares de la animación y recalca las funciones más importantes de cada uno de ellos.

La familia:

  • Dar ejemplo: leer con los niños y comentar lo leído.
  • Crear un rincón de lectura en casa; visitar bibliotecas y librerías.
  • Participar en actividades culturales; ofrecer libros como regalo.
  • No contraponer lectura con pantallas, sino buscar equilibrio.

La escuela:

  • El maestro debe ser lector y transmitir entusiasmo.
  • Biblioteca escolar activa.
  • Fomentar la lectura como hábito, no solo por funcionalidad.
  • Promover la escritura y asegurar la presencia constante del libro.
  • Proyectos colaborativos con familias y otros mediadores.

La biblioteca:

  • Centro de recursos clave que promueve la igualdad.
  • Bibliotecarios como guías lectores.
  • Atractiva, bien ubicada y con buenos fondos.
  • Actividades de animación y formación de usuarios.
  • Debe establecer un vínculo sólido con la escuela.

La librería:

  • No es solo un punto de venta, sino un espacio cultural.
  • El librero es asesor y mediador.
  • Actividades atractivas y presentación sugerente.
  • Importancia del criterio de calidad literaria.

2. Animación Continua y Animación Ocasional

Explica en qué consiste la animación continua y la animación ocasional, y proporciona ejemplos de cada una.

Animación continua:

  • Estrategias permanentes y cotidianas integradas en la vida escolar.
  • Ejemplos:
    • Narración oral diaria.
    • Lectura de poesía en la asamblea.
    • Biblioteca de aula abierta.
    • Proyectos como padrinazgo lector.
    • Talleres de creación literaria.
    • LIJ integrada con el arte.

Animación ocasional:

  • Actividades esporádicas, más espectaculares.
  • Ejemplos:
    • Visita de un autor o animador (como Mar Benegas).
    • Cuentacuentos profesional.
    • Feria del libro.
    • Salida al teatro.

3. Actividades de Fomento Lector con Cuentos Tradicionales

Tomando como referencia la selección de cuentos populares que has leído y lo aprendido en la tarea de fomento lector, explica una actividad para antes de la narración y dos para después, en referencia a cada uno de estos dos cuentos tradicionales:

Cuento 1: “Los tres cerditos”

Antes:
  • Predicción del contenido: Mostrar solo la portada y pedir hipótesis sobre la historia y los personajes.
Después:
  1. Construcción de casas: Con diferentes materiales (pajitas, palillos, bloques) y experimentar cuál resiste más.
  2. Juego dramático: Representar la historia usando máscaras de cerditos y lobo.
Técnica de narración:
  • Guiñol o títeres de guante: Por la clara diferenciación de personajes y repeticiones (“Soplaré y soplaré…”). Permite interacción y dramatismo.
  • Adaptación necesaria: Simplificar el lenguaje y acortar escenas repetitivas para mantener la atención de Infantil.

Cuento 2: “Caperucita Roja”

Antes:
  • Exploración de contenidos: Rincón del bosque con imágenes, cestas, setas, un abrigo rojo… para anticipar el ambiente y vocabulario.
Después:
  1. Dibujo de la escena favorita: El niño representa lo que más le impactó (el encuentro con el lobo, por ejemplo).
  2. Clasificación de personajes buenos/malos y reflexión sobre sus acciones.
Técnica de narración:
  • Kamishibai: Por su secuencia visual clara y el carácter tradicional del cuento, favorece la atención visual y narrativa.
  • Adaptación necesaria: Suavizar o eliminar escenas como la del devoramiento, según edad (por ejemplo, decir que el lobo encierra a la abuela en el armario).

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