Movimientos Literarios Españoles Clave del Siglo XX

Generación del 98

• Rechazo del realismo y búsqueda de una novela más subjetiva.
• Temas existenciales: el sentido de la vida, el tiempo, Dios, y la regeneración de España.
• Estilo claro y preciso, con lirismo, descripciones sugerentes y enfoque en Castilla.

Miguel de Unamuno

• Creador de la «nivola»: rompe con la novela tradicional (estructura libre, pocos escenarios, muchos diálogos).
• Temas existenciales: Dios, la fe, la muerte, la identidad personal.
• Lenguaje expresivo, filosófico y simbólico.

Obras:

• Niebla
• San Manuel Bueno, mártir
• La tía Tula
• Del sentimiento trágico de la vida

Pío Baroja

• Novelas de acción y reflexión: estilo sencillo, rápido y espontáneo.
• Visión pesimista y crítica de la sociedad.
• Personajes individualistas, inconformistas y a veces inadaptados.

Obras:

• El árbol de la ciencia
• La busca
• Zalacaín el aventurero
• Camino de perfección

Azorín (José Martínez Ruiz)

• Estilo lento, descriptivo y lírico.
• Nostalgia del pasado, reflexión sobre el tiempo y la historia.
• Precisión léxica y sensibilidad estética.

Obras:

• La voluntad
• Antonio Azorín
• Castilla

Ramiro de Maeztu

• Ensayista: defiende valores tradicionales y religiosos en su última etapa.
• Evolución del regeneracionismo al conservadurismo.

Obras:

• Don Quijote, Don Juan y la Celestina
• Defensa de la Hispanidad

(Más conocido por sus ensayos que por su narrativa)

Antonio Machado

• Fusión entre Modernismo y 98.
• Temas: el paso del tiempo, la muerte, la identidad de España, el amor, la naturaleza.
• Estilo lírico, íntimo y sobrio. Uso de símbolos.

Obras:

• Soledades
• Campos de Castilla

Valle-Inclán

• Modernista: esteticismo, decadentismo y sonoridad (Sonatas).
• Esperpento: deformación de la realidad, crítica feroz y visión grotesca de España (Luces de bohemia).
• Innovador en el lenguaje y en las técnicas narrativas y teatrales.

Obras:

• Sonatas (modernismo)
• Tirano Banderas
• Luces de bohemia

(Aunque su evolución lo aleja del grupo, se lo incluye por sus inicios y preocupaciones comunes)

Autores Afines (Modernistas y Regeneracionistas)

• Tono crítico hacia la sociedad y defensa del cambio social.
• Prosa clara, antirretórica, con estilo estético y connotativo.
• Enfoque en el papel de la mujer, la ética y la crítica cultural.

• Carmen de Burgos – Puñal de claveles
• Concha Espina – Altar mayor

Ramón María del Valle-Inclán (Evolución Propia)

• Inicio modernista con lirismo, erotismo y decadencia.
• Evolución al esperpento: sátira crítica, deformación grotesca.
• Lenguaje innovador, uso expresivo de lo simbólico y sensorial.

• Sonatas (modernismo)
• Tirano Banderas (esperpento)

Novecentismo / Generación del 14 (Años 10–20)

• Intelectualismo, arte puro y europeísmo.
• Estilo culto, depurado y reflexivo.
• Tendencia al ensayo y la novela lírica o experimental.

• Gabriel Miró – El obispo leproso
• Ramón Pérez de Ayala – A.M.D.G.

Narrativa Experimental y de Vanguardia

• Búsqueda de nuevas formas expresivas (greguerías, experimentación formal).
• Alejamiento del realismo, tono lúdico y original.
• Fuerte carga intelectual y estética.

• Ramón Gómez de la Serna – El doctor inverosímil
• Rosa Chacel – Memorias de Leticia Valle

Literatura Comprometida y Social (Años 30)

• Compromiso político y denuncia de injusticias sociales.
• Temas: lucha de clases, desigualdad, condición de la mujer, guerra.
• Narrativa directa, realista, con intención crítica.

• Ramón J. Sender – Réquiem por un campesino español
• Luisa Carnés – Tea Rooms. Mujeres obreras

Camino al Exilio y Nuevos Enfoques

• Ruptura con lo anterior tras la Guerra Civil.
• Enfoques existenciales y experimentales.
• Mezcla de crítica política y renovación estilística.

• Max Aub – Campos
• Francisco Ayala – Muertes de perro

Modernismo

• Nace por la crisis espiritual del siglo XIX.
• Estética renovadora: musicalidad, riqueza léxica, simbolismo y sinestesia.
• Evasión: hacia mundos exóticos, idealizados o del pasado.
• Exteriorista: culto a la belleza y a la forma.
• Interiorista: más profundidad, intimismo y preocupación existencial.

Rubén Darío (máximo representante hispanoamericano):

• Azul…
• Prosas profanas
• Cantos de vida y esperanza

Antonio Machado (etapa modernista):

• Soledades
• Soledades, galerías y otros poemas

Juan Ramón Jiménez (modernismo intimista):

• Almas de violeta
• Ninfeas
• La soledad sonora

Poesía del 98

Características Comunes:

• Preocupación por España: visión crítica del atraso y el paisaje castellano.
• Temas: el tiempo, la muerte, Dios, la soledad.
• Estilo: sencillo, directo y meditativo.
• Poesía breve, sentenciosa y con fuerte carga simbólica.

Antonio Machado

• Campos de Castilla
• Nuevas canciones

Poesía de Juan Ramón Jiménez

1. Poesía Sensitiva (hasta 1916)

• Influencia modernista.
• Estilo melódico, brillante y sensorial.

2. Poesía Intelectual (1916-1936)

• Búsqueda de la «poesía pura».
• Estilo desnudo, con influencia novecentista y vanguardista.

Obras:

• Diario de un poeta recién casado
• Eternidades

3. Poesía Suficiente o Verdadera (desde 1936)

• Misticismo panteísta, estilo libre y esencial.

Obras:

• Animal de fondo
• Dios deseado y deseante

Vanguardias

• Ruptura con lo anterior, provocación, libertad formal.
• Búsqueda de nuevas formas de expresión (collage, escritura automática, caligramas).
• Imaginación, subconsciente, azar, sorpresa visual y verbal.

Principales Movimientos y Autores:

Grupo Poético del 27

• Gran amistad entre sus miembros: «generación de la amistad».
• Convivieron en la Residencia de Estudiantes.
• Colaboraron en revistas como Litoral, Verso y prosa, Carmen, Lola.
• Participaron en actos comunes (como el homenaje a Góngora en 1927).
• De clase media, liberal y culta, con sólida formación universitaria.
• Apoyo a proyectos culturales durante la Segunda República.

Características Literarias

• Equilibrio entre tradición y vanguardia.
• Influencia de Juan Ramón Jiménez.
• Poesía pura (intelectual) y también sentimental y humanizada (Salinas canta al amor, pero de forma conceptual).

Conjugan:

• Lo culto y lo popular (romances, sonetos, formas tradicionales y vanguardistas).
• Lo español y lo universal (ej. el andalucismo de Lorca frente a su Poeta en Nueva York).
• La innovación formal y el respeto por los clásicos.

1. Inicios (hasta 1927)

• Influencias: Bécquer, postmodernismo, Juan Ramón, futurismo, ultraísmo, clásicos.
• Poesía formalista, pero con contenido humano.

Obras y Autores:

• Imagen, Fábula de Equis y Zeda – Gerardo Diego
• Surtidor – Concha Méndez
• Marinero en tierra – Rafael Alberti
• Romancero gitano – Federico García Lorca
• Égloga, elegía, oda – Luis Cernuda
• Cal y canto – Rafael Alberti

2. Plenitud (1927–1936)

• Influencia del surrealismo.
• Rehumanización: se expresan sentimientos profundos y preocupaciones sociales.
• Verso libre, imágenes poderosas, libertad creativa.
• Revista destacada: Caballo verde para la poesía

Obras y Autores:

• La voz a ti debida, Razón de amor – Pedro Salinas
• Cántico – Jorge Guillén
• La destrucción o el amor, Espadas como labios – Vicente Aleixandre
• Poeta en Nueva York, Sonetos del amor oscuro – Federico García Lorca
• Sobre los ángeles, El poeta en la calle – Rafael Alberti
• Los placeres prohibidos, Donde habite el olvido – Luis Cernuda

3. Disgregación (tras la Guerra Civil)

• Lorca muere asesinado.
• Exilio de muchos miembros (excepto Aleixandre, Alonso y Diego).
• Temas del exilio: la patria perdida, la nostalgia.
• Los que se quedan cultivan una poesía existencialista y reflexiva.

Obras y Autores:

• Clamor – Jorge Guillén
• Entre el clavel y la espada, Baladas y canciones del Paraná – Rafael Alberti
• Las nubes, Desolación de la Quimera – Luis Cernuda
• Alondra de verdad – Gerardo Diego
• Hijos de la ira – Dámaso Alonso
• Sombra del paraíso – Vicente Aleixandre
• Mujer sin Edén – Concha Méndez