Evolución de la Literatura Europea: De la Edad Media al Renacimiento


La Edad Media: Definición y Contexto Cultural

Definición: Denominación peyorativa de los humanistas renacentistas a esta larga etapa de transición entre el mundo clásico y el Renacimiento.

Cronología

  • Alta Edad Media: Desde la caída del Imperio Romano (siglo V) hasta el año mil.
  • Baja Edad Media: Hasta el siglo XV.
  • El otoño de la Edad Media: Siglo XIV, caracterizado por la crisis de los valores medievales.

Cultura Cristiana y Clerical

La cultura clerical se basaba en el Trivium y el Quadrivium. Bajo el principio de autoridad, los autores no buscaban la originalidad por razones teológicas, sino que incluso perseguían la anonimia para reflejar la realidad intangible y espiritual. Esta se expresa mediante símbolos, metáforas y alegorías de carácter bíblico, religioso y gentil popular.

Conceptos Clave

  • Simbolismo y Anacronismo: Por razones teológicas, solo conciben un tiempo presente (aevum).
  • Evemerismo: Interpretación cristiana y racional de la mitología clásica (basada en Evémero).
  • Sociedad: Estructura estamental rígida.

El Cuento Medieval

El apólogo medieval pretende enseñar; es una narración breve de carácter didáctico que consta de presentación, apólogo y moraleja. Suelen tener un final sorprendente o culminante.

Fuentes y Técnicas

Sus fuentes son orientales y grecolatinas, destacando obras como la Disciplina Clericalis, Calila e Dimna y Sendebar. Son un paso fundamental para el relato largo al unirse con tres técnicas:

  • Cuentos con marco.
  • Enhebrado.
  • Técnica mixta.

Las tres grandes colecciones de cuentos medievales son: El conde Lucanor de Don Juan Manuel, el Decamerón de Boccaccio y los Cuentos de Canterbury de Chaucer.

Giovanni Boccaccio

Autor de transición entre la Edad Media y el Renacimiento que escribe tanto en latín como en italiano.

Obras Principales

  • Filocolo: Muestra temprana de novela bizantina.
  • Filostrato: Obra narrativa en verso con elementos mitológicos donde narra su relación con Fiammetta.
  • El Corbacho: Invectiva misógina.
  • La Teseida: Primer poema narrativo en italiano, escrito en octavas, que cuenta las aventuras de Teseo con las amazonas.
  • Ninfale Fiesolano: Poema pastoril escrito en octavas, antecedente de la novela pastoril.
  • Obras en latín: Genealogia deorum gentilium (15 libros sobre mitología clásica), De casibus virorum ilustrium y De claris mulieribus.

El Decamerón

Obra de 1351 (mitad del siglo XIV). El término deca significa diez, refiriéndose a las diez jornadas del libro con diez cuentos en cada una, sumando un total de 100 cuentos. Los temas básicos son el amor, la fortuna y, sobre todo, la astucia o la inteligencia.

Es una obra de transición, pero ya presenta rasgos del Humanismo y el Renacimiento (erotismo, importancia del hombre y su intelecto). Utiliza una técnica mixta con cuentos con marco. La acción se sitúa en Florencia en el año 1348, durante la Peste Negra; un grupo de diez jóvenes (siete chicas y tres chicos) huyen de la plaga y se entretienen contando cuentos durante diez días. Refleja la mentalidad burguesa y supone el nacimiento de la novela italiana.

El Amor Cortés

Relación amorosa idealizada que refleja las relaciones sociales estamentales de sumisión entre el señor feudal (la dama) y el siervo (el trovador). La relación es secreta, pues la dama (midons) está casada con el señor feudal (gilós) y pertenece a una clase superior. Su nombre aparece siempre en clave (senhal). Este amor produce un gran sufrimiento en el poeta, quien se recrea en él.

Lírica Culta en Europa

  • Cataluña (siglo XII): Primero en provenzal y luego en catalán (Guillem de Berguedà, Cerverí de Girona).
  • Francia: François Villon (siglo XV).
  • Alemania: Minnesänger (trovadores).
  • Valencia: Ausiàs March, con un profundo análisis de los sentimientos.
  • Galicia: Cantigas de amor en galaicoportugués (siglos XII y XIII).
  • Castilla: Lírica cancioneril. Primero en gallego y luego en castellano. Poesía conceptista recogida en cancioneros como el de Baena (siglos XIV-XV) y el Cancionero General (siglo XVI), con poetas como Macías, el Marqués de Santillana, Jorge Manrique o Juan de Mena.

El Renacimiento

Supone el renacer de la cultura y el arte clásico. En Italia surge a mediados del siglo XIV, mientras que en el resto de Europa se asienta en el siglo XVI.

Etapas

  1. Prerrenacimiento (Siglo XIV): Se recoge la literatura clásica e italiana humanista aún con mentalidad medieval.
  2. Primer Renacimiento: Hasta mediados del siglo XVI, con plenas características renacentistas.
  3. Manierismo: Segunda mitad del siglo XVI. Periodo de transición al Barroco donde se reinterpretan los cánones subjetivamente, se pierde el equilibrio y surge la influencia de la Contrarreforma.

Características Principales

  • Antropocentrismo: El hombre es el centro de la cultura.
  • Imitación: Basada en modelos clásicos e italianos, pero aportando un toque personal.
  • Géneros y Tópicos: Vuelta a las odas, epístolas y églogas. Uso de tópicos como el carpe diem, aurea mediocritas, beatus ille y locus amoenus.
  • Filosofía: Neoplatonismo amoroso y recuperación de Aristóteles y Platón.
  • Estilo: Equilibrio, armonía y sencillez.
  • Mitología: Sentido pagano y fusión personal con el mito, perdiendo el carácter didáctico-moral medieval.

Humanismo e Il Dolce Stil Novo

El Humanismo es un fenómeno cultural de origen italiano (siglo XIV) que valora al hombre y retorna a los valores clásicos. Se centraba en cinco disciplinas: gramática, retórica, poética, historia y filosofía.

El Il dolce stil novo es un concepto extraído de la Divina Comedia de Dante. Surge en Italia en la segunda mitad del siglo XIII. La poesía nace del «corazón noble» del poeta y se dirige a una dama sublimada (donna angelicata). Introduce innovaciones como el endecasílabo, el heptasílabo y la creación del soneto.

Francesco Petrarca

Ejemplo de humanista, instalado en Aviñón, donde se enamora de Laura. Su obra es clave para la lírica europea (influyendo a autores como Garcilaso). En italiano destaca su Canzoniere y los Triunfos (obra alegórica en tercetos encadenados). En latín escribió África, Bucolicum Carmen y sus Epistolae.

El Canzoniere

Conjunto de 366 poemas de amor dedicados a Laura. Características principales:

  • División entre poemas «en vida» y «en muerte» de Laura.
  • Vario stilo: alternancia estrófica.
  • Temas de arrepentimiento amoroso y espiritualidad.
  • Estilo sencillo pero elaborado con metáforas y juegos de palabras.

Teatro Isabelino Inglés

De origen tardío por la influencia del teatro medieval religioso, sumado a modalidades cortesanas y populares. Los teatros principales fueron The Swan y The Globe. Se representaba para un público popular en el patio.

Características

  • Mezcla de géneros (tragedia y comedia).
  • Mezcla de clases sociales y de prosa y verso.
  • Uso del eufuismo (estilo complejo con origen en el escritor español Fray Antonio de Guevara).
  • Autores destacados: Christopher Marlowe (Doctor Fausto, El judío de Malta) y Ben Jonson.

William Shakespeare

Maestro capaz de emocionar con personajes de valor universal y gran hondura psicológica. Además de su teatro, destacan sus 154 sonetos dedicados a temas como el amor, la belleza y la política.

Producción Dramática

  • Comedias: Basadas en el enredo clásico, disfraces y giros inesperados. Ejemplos: El mercader de Venecia, La fierecilla domada, El sueño de una noche de verano y La tempestad.
  • Tragedias Históricas Romanas: Analizan el poder, la tiranía y la ambición (Julio César, Coriolano).
  • Tragedias Históricas Inglesas: Con intención propagandística sobre el reinado de Isabel I (Ricardo III, Enrique IV).
  • Grandes Tragedias (1601-1606): Combinan verso y prosa con un registro que va de lo exquisito a lo familiar. Personajes universales con pasiones arrebatadoras: El rey Lear, Otelo, Macbeth y Hamlet.

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